Tinfo tiedote 27/09

Teatterialan yhteisöt ovat päättäneet järjestää yhteistyössä Thalia-gaalan, jossa jaetaan palkintoja yhteensä 19 kategoriassa. Gaala pidetään Suomen Kansallisteatterissa 7. helmikuuta 2010. Teatterin tiedotuskeskus jakaa gaalassa kolme palkintoa ja etsii nyt ehdokkaita palkinnoille.

Silmänkääntäjä-palkinnolla halutaan nostaa esiin mahdollisimman monipuolisesti sitä työtä, jota teatterialalla tehdään maan teatteritaiteen hyväksi. Todennäköisesti Silmänkääntäjä ei ole lööpeistä tuttu, vaan toimii taustalla. Silmänkääntäjiä voi löytyä mistä tahansa teatterin ammattikunnasta. Silmänkääntäjä-palkittu voi olla henkilö (tai työpari tai työryhmä), joka omassa tehtävässään ja omalla alueellaan on tehnyt ”läpimurron” tai hätkähdyttänyt oivallisuudellaan. Hän voi olla vaikuttanut ilahduttavasti teatterin imagoon, esitystoimintaan tai työn laatuun. Hän on voinut toimia teatterissa, alan järjestöissä tai muissa yhteisöissä harjoittaen teatterityötä tukevaa toimintaa. Tavoitteena on vapaamuotoinen laaja-alaisuus, joten ehdottaa voi ketä vain.

TINFO-palkinnon tavoitteena on palkita teatterista puhuvia tai kirjoittavia teatteritiedon tuottajia, tiedottajia, toimittajia, kriitikoita, alan tutkijoita, yms. tai nostaa esille innovatiivisia hankkeita ja parhaita käytäntöjä teatteria koskevassa viestinnässä. Palkintoehdokas voi olla yksityishenkilö, työryhmä, hanke, teatteri tai muu yhteisö, joka on toimitus-, tiedotus- tai tutkimustyöllään syventänyt teatteritaiteen tuntemusta. Palkinto voi perustua äskettäiseen tekoon tai elämäntyöhön.

THALIA-palkinto on uusi palkinto, jolla Teatterin tiedotuskeskus palkitsee gaalassa vuoden esityksen. Palkinnon voi saada mikä tahansa pääasiassa suomalaisten teatterintekijöiden tuottama esitys, jonka ensi-ilta on ollut vuoden 2009 aikana. Vuoden esitys voi olla teatteria, tanssia, sirkusta, esitystaidetta tai näitä yhdistelevä esitys. Tavoitteena on palkita ajatuksia ja/tai yhteiskunnallista keskustelua herättävä, uusia yleisöryhmiä houkutteleva, kansainvälisesti menestynyt, innovatiivinen tai muuten erityisen ansioitunut esitys ja siten herättää keskustelua teatteritaiteen merkityksestä. Perustelujen lisäksi tarvitaan käsiohjelma tai muut perustiedot esityksestä.

Kuka voi ehdottaa? Mitä tahansa näistä kolmesta palkinnosta tai kaikkia kolmea palkintoa voi ehdottaa kuka tahansa, niin yksityishenkilö kuin teatteri tai yhdistyskin, niin virallinen kuin epävi-rallinenkin taho. Vuoden esitystä voi ehdottaa myös oman talon esitysten joukosta. Kaikkia ehdotukset on vapaamuotoisesti perusteltava. Ehdotukset käsittelee TINFOn kullekin palkinnolle asettamat raadit, jotka nimeävät viisi finalistia palkinnonsaajiksi. Raati voi halutessaan tehdä finalistivalinnan myös ehdotusten ulkopuolelta. Teatterin tiedotuskeskuksen kullekin palkinnolle nimeämät kolme valitsijaa päättävät finalistien joukosta palkinnonsaajat.

Ehdotukset perusteluineen tulee toimittaa Teatterin tiedotuskeskukseen joko sähköisessä tai paperimuodossa 15. marraskuuta 2009 mennessä, s-postitse tinfo(at)teatteri.org tai osoitteella Teatterin tiedotuskeskus, Meritullinkatu 33 A, 00170 Helsinki (kuoreen merkintä palkintoehdotus).

Riitta Seppälä, Teatterin tiedotuskeskuksen johtaja

Plays and Playwrights -seminaarin tavoitteena on esitellä läpileikkaus Suomen, Venäjän ja Ruotsin nykydramaturgian viimeisistä virtauksista sekä jakaa tietoa ja käytäntöjä kentän sisällä. Seminaarin osallistujat perehtyvät tarkasti näytelmäkirjoittamisen käytännölliseen puoleen, muun muassa teoksien levitykseen ja erilaisiin näytelmäkirjailijoiden ja teattereiden yhteistyömalleihin. Seminaarin jälkeen osallistujat ovat tervetulleita Puoli-Q:hun, jossa esitetään suomalais-venäläinen Talvisota– lukudraama.

Seminaarin kohderyhmänä ovat teatterialan ammattilaiset: näytelmäkirjailijat, dramaturgit, kriitikot, tutkijat ja agentit. Seminaari on osa EU:n tukemaa Seeds of Imagination -projektia.

Aikataulu:
10.00-13.00 Seminaari (Universum)
13.00-14.00 Lounas (Universum)
15.00-17.00 Talvisota -lukudraama, (Puoli-Q)

Englanninkielinen seminaari ja lukudraama ovat ilmaisia ilmoittautuneille osallistujille, mutta lounas Universumissa on maksullinen. Ilmoittautumiset 30.10.09 sähköpostitse: karoliina(at)Q-teatteri.fi

Katso Baltic Circlen oheisohjelmisto: www.q-teatteri.fi/baltic_circle/fin/index.html

Järjestäjät: Teatterin tiedotuskeskus ja Baltic Circle

alkuun

Valtion taide- ja kulttuuribudjetti kasvaa noin 33,4 miljoonalla eurolla eli 9,5 %:lla edelliseen vuoteen verrattuna. Näyttämötaide kuuluu tällä kertaa niihin aloihin, joiden kohdalla kasvu on merkittävä.

Alueellisten taidetoimikuntien nimittämiseen liittyen on toimitettu oheinen taiteen akateemikkojen vetoomus eduskunnan hallintovaliokunnan jäsenille. Taiteen akateemikkojen käsissä on korkein suomalainen, koko taiteen kentän kattava arvovalta. He jakavat yksimielisesti huolen, joka tällä hetkellä jäytää taidemaailmaa. Alueellisten taidetoimikuntien merkitystä taiteen edistäjinä ei pidä vaarantaa siirtämällä toimikuntien jäsenten valinta pois opetusministeriöstä, joka edustaa taiteen asiantuntemusta valtionhallinnossa.

Taiteen akateemikot vetoavat:
Alueellisten taidetoimikuntien nimittäminen halutaan pitää opetusministeriöllä

Vetoamme poliittisiin päättäjiin opetusministeriön nimitysoikeuden säilyttämiseksi päätettäessä alueellisten taidetoimikuntien kokoonpanosta.

Taiteen keskustoimikunta ja alueelliset taidetoimikunnat ovat vastustaneet jyrkästi aluehallinnon uudistamiseen sisältyvää esitystä, jonka mukaan alueellisten taidetoimikuntien nimitysvalta siirrettäisiin opetusministeriöltä maakunnan liitoille. Pidämme hyvänä nykyistä käytäntöä, jonka mukaisesti opetusministeriö nimittää alueellisten taidetoimikuntien jäsenet taide- ja kulttuurijärjestöjä kuultuaan.

Painotamme taiteen keskustoimikunnan ja alueellisten taidetoimikuntien näkemystä siitä, että paras asiantuntemus nimittämiseen on opetusministeriöllä. Alueellisten taidetoimikuntien keskeisin tehtävä on toimia taiteen edistäjinä, ja siksi on erittäin tärkeää, että toimikuntien jäsenten nimittäjä tuntee taiteen sisällöt, toimintatavat ja organisaatiot. Yhteisölle taide on luovaa, sosiaalista, kulttuurista ja taloudellista pääomaa. Nimitysvallan siirtäminen maakunnan liitoille heikentää taidetoimikuntalaitoksen yhtenäisyyttä.
Nimitysperusteiden tulee olla yhtenäisiä ja kokonaisuutta vahvistavia.

Maakunnan liittojen suhtautuminen taiteelliseen toimintaan on vaihtelevaa, eikä liitoilla ole nimityksistä yhteisiä linjauksia, joita tässä tapauksessa edellytetään. Maakunnan liitot ovat jatkossakin kunnallisen itsehallinnon mukaan toimivia yhtymiä, eivät valtionhallintoa. Lisäksi koetaan luontevaksi, että opetusministeriö nimittää toimikuntien jäsenet, koska rahoitus alueellisille taidetoimikunnille tulee ministeriöstä.

Opetusministeriön nimi muuttuu opetus- ja kulttuuriministeriöksi. Koulutus-, tiede-, kulttuuri-, liikunta- ja nuorisopolitiikan toimiala ja tehtävät säilyvät ennallaan. Ministeriö vastaa tulevaisuuden osaamis- ja luovuusperustasta.
Ministeriön 200-vuotisen toiminnan kunniaksi opetusministeri Henna Virkkunen ja kulttuuri- ja urheiluministeri Stefan Wallin ovat päättäneet esittää valtioneuvostolle nimen muuttamista, jotta se vastaisi paremmin ministeriön tehtäväkenttää ja toimintaa.

Opetusministeriö aloitti toimintansa 1809 keisarillisen Suomen senaatin kirkollistoimituskuntana. Itsenäistymisen yhteydessä nimi muuttui kirkollis- ja opetusasiain toimituskunnaksi. Vuonna 1918 nimi muuttui kirkollis- ja opetusasiainministeriöksi ja vuonna 1922 nimi lyheni opetusministeriöksi.

Uusi nimi otetaan käyttöön kevään 2010 aikana.

Taiteen keskustoimikunnalta on valmistunut esitys taidetoimikuntalaitoksen kehittämisestä. Kulttuuri- ja urheiluministeri Stefan Wallinin aloitteesta puheenjohtaja Berndt Arell käynnisti vuoden 2009 alussa taiteen keskustoimikunnan hallinnon kehittämistyön, jossa tarkasteltiin koko taidetoimikuntajärjestelmän toimintaa ja asemaa valtionhallinnossa.

Lähtökohdan kehittämiselle muodostaa opetusministeriön kulttuuripolitiikan strategia, jossa Taiteen keskustoimikunnasta halutaan tehdä taiteen ja kulttuuripolitiikan kehittämiskeskus.

Tämän mukaisesti Taiteen keskustoimikunta esittää, että taidetoimikuntalaitoksesta kehitetään opetusministeriön hallinnon alalle kuuluva itsenäinen taidehallinnon keskuselin samaan tapaan kuin Suomen Akatemia tieteellisine toimikuntineen on tiedehallinnon keskuselin. Kysymyksessä ei ole uuden organisaation perustaminen vaan nykyisen taidetoimikuntalaitoksen kehittäminen. Uudeksi nimeksi ehdotetaan Taiteen edistämiskeskusta.

Nykyisestä luottamuselimestä Taiteen keskustoimikunnasta tulisi Taiteen edistämiskeskuksen hallitus. Taiteen edistämiskeskuksen ylijohtaja kuuluisi hallitukseen, mutta ei toimisi sen puheenjohtajana. Valtioneuvosto nimittäisi ylijohtajan ja luottamustoimisen puheenjohtajan. Hallintovirastoon kuuluisivat valtakunnallisen hallintotoimiston lisäksi nykyiset kolmetoista aluetoimistoa.

Taidetoimikuntalaitoksen panosta taidepoliittisessa strategia- ja ohjelmatyössä sekä taidehallinnon asiantuntijaroolia esitetään vahvistettaviksi. Taiteen keskustoimikunta esittää, että edistämiskeskuksen päätettäviksi siirretään opetusministeriöstä mm. avustukset valtakunnallisille kulttuuritapahtumille, ylimääräiset taiteilijaeläkkeet, taidejärjestöjen toiminta-avustukset ja aluekeskusten avustukset. Vertaisarviointi säilyy edelleen päätöksenteon pohjana. Tukipolitiikan läpinäkyvyyttä lisättäisiin uudistamalla päätösten pohjana olevat muodolliset yleiskriteerit ja laatimalla selkeät kuvaukset apurahojen jaosta.

Taiteen keskustoimikunta ei esitä uusien toimikuntien perustamista eikä vanhojen yhdistämistä. Taidekentän muutoksiin reagoitaisiin joustavasti asettamalla jaostoja, joille hallitus delegoi päätösvaltaa.

Alueellisten taidetoimikuntien asemaa vahvistetaan siirtämällä niiden päätettäväksi valtionavustuksia ja toisaalta siirtämällä niiden hallintotehtäviä keskushallintoon. Taidetoimikuntalaitoksen yhtenäisyydelle on oleellista, että alueellisten taidetoimikuntien jäsenten nimitys tulee säilyttää opetusministeriössä.

Hankkeen toteutuminen edellyttää että tulevalle Taiteen edistämiskeskukselle tulee osoittaa valtionavustustehtävien siirtojen ja lisääntyvien yleishallinnon tehtävien edellyttämät vastaavat henkilöstö- ja määräraharesurssit sekä tarvittavat tilat. Esityksen mukaan hallintotoimiston tulee edelleen sijaita Helsingissä.

Puheenjohtaja Berndt Arell on luovuttanut esityksen 20.10. kulttuuriministerille.
- Olen tänään vastaanottanut esityksen taidetoimikuntalaitoksen kehittämisestä. Opetusministeriössä tulemme perehtymään esitykseen ja tekemään ratkaisuja sen pohjalta. Esityksiin on tässä vaiheessa liian aikaista ottaa yksityiskohtaisesti kantaa, lausui kulttuuriministeri Stefan Wallin. Opetusministeriö tulee järjestämään esityksestä taiteen kentälle suunnatun kuulemistilaisuuden.

Kohteena ja inspiraationa koulupihojen 11 – 15 -vuotiaat
Oululainen koulumaailma ja Oulun kaupunginteatteri on otettu mukaan laajaan EU-hankkeeseen, jossa koulujen pihoilta eri puolilta Eurooppaa kootaan kertomuksia todellisuudesta. Näistä näytelmäkirjailijat kirjoittavat lasten ja nuorten näytelmiä, joita esitetään eri puolilla Eurooppaa. Platform 11+ hankkeeseen osallistuu 11 Euroopan maata ja kohderyhmänä ovat 11+ ikäiset lapset ja nuoret. Platform 11+ pyrkii tarjoamaan monikerroksisen muotokuvan Euroopan ensimmäisestä sukupolvesta, jolle yhdistynyt Eurooppa on itsestään selvä tosiasia. Ideana on tehdä taidetta nuorista nuorille.

Nelivuotisen Platform 11+ hankkeen painopistealueita ovat taide ja kulttuuri sekä kasvatus. Mukana ovat Norja, Suomi, Unkari, Iso-Britannia, Alankomaat, Tsekki, Portugali, Viro, Slovakia, Saksa ja Italia, joista 12 teatteria, yliopistoja, oppilaitoksia ja taideor-ganisaatioita osallistuu hankkeeseen. Mielenkiinto kohdistetaan pääkaupunkikeskusten ulkopuolelle ja mukana on pienempiä kaupunkeja ja yhteisöjä.

Artistic Discoveries in European Schoolyards

Hankkeessa ammattilaiset luovat näyttämötaidetta 11–15 -vuotiaille ja ohjaavat nuorten omaa luomista työpajoissa, joiden tuotoksina on teatteriprojekteja, visuaalisen taiteen sekä uuden median teoksia. Näytelmätekstejä tuotetaan kansallisesti ja eri maiden kesken. Tuottaessaan näytelmiä Platform 11+ tuottaa myös Euroopan laajuista taiteiden ja tekijöiden välistä vaihtoa ja koulutusta.

Kouluyhteistyössä on mukana satoja eurooppalaisia nuoria, joiden kanssa teatterin ammattilaiset työskentelevät tavoitteena rohkaista myös nuoria itseään taiteen tekemiseen. Hankkeeseen kuuluu myös maiden välistä nuorisovaihtoa sekä internet-aineistoa.

1. vaiheessa eri maissa tutkitaan omia kulttuuria ja juuria kesäkuuhun 2010 saakka. Oulussa kaupunginteatteri luo kansallisen koulupihanäkemyksen perustuen taiteilijoiden ja koulun yhteistyöhön. Dramaturgi Jukka Heinänen kirjoittaa aiheesta näytelmän, joka tuotetaan Oulun kaupunginteatterissa. Ensi-illan yhteyteen lavastaja Maija Tuorila luo koululaisten kanssa visuaalisen teoksen: kuvan, videotaidetta tai vaikkapa installaation. Lisäksi teatterin ammattilaiset, kuten näyttelijä Marko Tiusanen ja ohjaaja Heta Haanperä, ohjaavat nuoria oman näytelmänsä ja taideteoksensa työstämisessä työpajatyöskentelyssä, joka jatkuu koko lukuvuoden 2009 – 2010. Ensi-illat ovat toukokuussa 2010.

2. vaihe alkaa Oulussa Lasten ja nuorten kansainvälisillä teatteripäivillä helmikuussa 2010, kun 25 teatterin ammattilaista Platform-maista osallistuu yhteiseen seminaariin. Tapaamisessa teatterit aloittavat kahdenväliset yhteistyöt, jotka tuottavat kahden maan ammattilaisyhteistyönä toteutettuja näytelmiä. ”Teatteriammattilaiset aikovat myös vierailla oululaisella kou-lupihalla”, suunnittelee Oulun kaupunginteatterin tiedotustilaisuudessa puhunut Platform 11+ hankkeen koordinaattori Sven Laude.

Vaiheet 3 ja 4 jatkavat kansainvälistä yhteistyötä ja hanke päättyy vuonna 2014 lukuisia uusia eurooppalaisia lasten ja nuorten näytelmiä sekä visuaalista taidetta tuottaneena.

Oulussa teatterin ja koulun yhteistyö on aloitettu Oulun Normaalikoulun 4B-luokassa, jossa teatterin ammattilaiset järjestävät työpajoja koululaisten kanssa. Oulun yliopiston Taide- ja taitopainotteisen luokanopettajakoulutuksen opiskelijat osallistuvat hankkeeseen omilla tutkimussuunnitelmillaan.

Platform11+ hanketta rahoittaa EU:n kulttuuriohjelma 2 miljoonalla eurolla. Platform 11+ arvioitiin parhaaksi kaikkiaan 53 projektista, jotka tavoittelivat EU:n kulttuuriohjelman hanketukea. Hankkeen kokonaisbudjetti on 4,1 miljoonaa euroa.

Platform 11+ teatterit:
Norja/ Drammen – Brageteatret | Suomi/ Oulu - Oulun kaupunginteatteri | Unkari/ Budapest – Kolibri theatre | Iso-Britannia/York – Pilot Theatre Company | Alankomaat/Groningen – Theater de Citadel | Tsekki/Pilsen – Alfa Theatre | Por-tugali/Palmela – Teatro O Bando | Viro/Tallinna - VAT eater | Iso-Britannia /Lontoo – Emergency exit Arts | Slovakia/Bratislava – Theatre Institute Bratislava | Saksa/Dresden – Theater Junge Generation | Italia/Milano – Teatro Elsinor.

Teatterikorkeakoulun vararehtoreiksi on valittu ohjaajantyön professori Maarit Ruikka ja taiteellisen tutkimuksen professori Esa Kirkkopelto kaudelle 1.1.2010-30.9.2014.

Maarit Ruikka vastaa vararehtorina opetustoiminnasta ja toimii rehtorin sijaisena. Esa Kirkkopelto vastaa vararehtorina tutkimustoiminnasta. Molemmat toimet ovat osa-aikaisia: Ruikan 50 % ja Kirkkopellon 25 % työajasta.

- Olen erittäin tyytyväinen, että saan vararehtoreiden kautta suoran yhteyden opetus- ja tutkimustoiminnan arkipäivään ja kaksi rautaista asiantuntijaa Teatterikorkeakoulun johtamisen tueksi, toteaa Teatterikorkeakoulun rehtori Paula Tuovinen.

Teatteriohjaaja Maarit Ruikka on kokenut ja laaja-alainen teatterin ammattilainen, joka on toiminut ohjaajantyön professorina vuodesta 2006 lähtien. Hän opiskeli Teatterikorkeakoulun ohjauksen koulutusohjelmassa vuosina 1989-1992 ja toimi tuntiopettajana Teatterikorkeakoulussa 2001-2004. Hän on tehnyt ohjauksia laitosteattereihin, ammatillisille teatteriryhmille, radioon, tanssiteatteriin ja vapaille ryhmille. Ruikka on ollut kiinnitettynä ohjaajana Kemin kaupunginteatterissa 1988-1989 ja Viirus-teatterin taiteellisena johtajana 1997-2001. Tampereen Teatterikesän taiteellisen johdon jäsen hän oli vuodet 2003-2007.

FT Esa Kirkkopelto on teatteriohjaaja ja dramaturgi, joka on toiminut taiteellisen tutkimuksen professorina vuodesta 2007 alkaen. Hän on väitellyt filosofiasta Strasbourgin yliopistossa 2002. Lisäksi hän on opiskellut teoreettista filosofiaa Helsingin yliopistossa ja dramaturgiaa Teatterikorkeakoulussa. Kirkkopelto oli jäsen kokeellisessa esitystaiteen ryhmässä Jumalan teatteri vuosina 1986-1987. Hän on sen jälkeen toiminut freelance-näytelmänkirjoittajana ja -ohjaajana ja vetänyt muun muassa kokeellisen esitystaiteen ryhmää Toisissa tiloissa (Nälkäteatteri). Vuosina 2004-2007 Kirkkopelto toimi tutkijana ja opettajana Helsingin yliopiston taiteiden tutkimuksen laitoksella estetiikan oppiaineessa.

Nykysirkusryhmä Circo Aereo lähtee lokakuun puolivälissä miltei kuukauden mittaiselle Yhdysvaltain kiertueelle. Kiertueella nähdään suomalais-ranskalainen yhteistuotanto Espresso (2006), joka vierailee teattereissa kahdeksassa eri osavaltiossa Yhdysvaltain itärannikolla.

Espresso on Circo Aereon ja ranskalaisryhmä Les Objets Volants:in yhteistuotanto, jossa sirkuksen eri tyylilajit sulautuvat toisiinsa. Espresso yhdistelee perinteistä sirkusilmaisua, kabareeta ja liikkeeseen pohjautuvaa nykysirkusta neljän sirkustaiteilijan voimin. Teos on aiemmin vieraillut mm. Sveitsissä, Ranskassa ja Damaskoksen Oopperassa Syyriassa.

Espresson on ohjannut Maksim Komaro, ja siinä esiintyvät hänen lisäkseen sirkustaiteilijat Sanna Silvennoinen, Denis Paumier ja Antoni Klemm.

European theatre collectiven esitys suomalaisuudesta ensi-illassa Bukarestissa joulukuussa

Finnphonia no. 5.0 on European theatre collectiven kolmas esitys. Se on kollaasi Suomesta, suomalaisista ja suomalaisuudesta. Moderni ääniteos esittelee kansamme erityispiirteitä kielemme kautta. Monitasoisessa sanallisessa, äänellisessä ja visuaalisessa esityksessä yhdistyy musiikki sekä suomalaisten runoilijoiden teokset.

Kansallisooppera aloittaa vierailut vanhusten ja pitkäaikaissairaiden hoitolaitoksissa

Suomen Kansallisooppera aloittaa konserttivierailut vanhusten ja pitkäaikaissairaiden hoitolaitoksissa. Loka–marraskuun aikana viedään musiikkitervehdys yhteensä kymmeneen hoitolaitokseen Espoossa ja Vantaalla.

Puolituntisten konserttien esiintyjinä vuorottelevat Kansallisoopperan kuoron laulajat Katriina Kerppola, Tuula Paavola, Mervi Rautiainen, Raisa Vaarna, Ilkka Hämäläinen, Matti Kuronen, Roland Liiv, Klaus Pennanen, Petrus Schroderus, Juhana Suninen ja Veli-Pekka Väisänen pianistinaan Jussi Miilunpalo.Kukin konsertti tarjoaa monipuolisen valikoiman yksinlauluja ja duettoja, kevyestä klassisesta viihteellisempään ohjelmistoon.

Hoitolaitosten joukossa ovat Vantaalla Metsonkoti, Simonkoti, Hakunilan päivätoimintakeskus ja Suopursun palvelutalo, sekä Espoossa Taavinkoti, Puolarmetsän sairaala, Aurorakoti, Espoonlahden hoivakoti, Esbo centrums servicehus ja Carema-hemmet Hulda & Malva.

Idea vierailuihin on lähtöisin pääkaupunkiseudun kunnilta, jotka myös ehdottivat sopiviksi katsomiaan hoitolaitoksia. Kokeiluluonteisia vierailuja tehtiin jo viime vuonna kahteen hoitolaitokseen Kauniaisissa. Tuomalla eläviä musiikkiesityksiä vanhusten ja pitkäaikaissairaiden ulottuville Kansallisooppera haluaa osallistua niiden ihmisten arkeen, jotka eivät muutoin pääse seuraamaan Kansallisoopperan esityksiä.

Vastaavia vierailuja pääkaupunkiseudun kunnissa on tarkoitus jatkaa myös tulevaisuudessa. Ensi kevätkaudella vierailuja hoitolaitoksiin tekevät myös Kansallisbaletin tanssijat.

www.operafin.fi

alkuun

Nyt pikkurahalla glamouria arkeen ja säihkettä juhlaan. Tampereen Teatterin puvusto tyhjentää varastojaan ja järjestää kauan odotetun kirpputorin päänäyttämön aulassa (Keskustori 2). Myynnissä mm. naisten ja miesten pukuja, naamiaisvaatteita, hattuja, kenkiä, hanskoja ja liinoja. Lisäksi paljon materiaalia tuunaajille.

www.tampereenteatteri.fi

Cultural Policy Research Awardin saaja julkistetaan 22.10.2009 Barcelonassa ENCATC:n vuotuisessa kongressissa. Paras tutkimusehdotus palkitaan 10 000 euron palkinnolla. Kilpailuun saapui 31 ehdotusta, joista on valittu 6 palkintoehdokasta, jotka esitellään kansainväliselle raadille 21.10. Ehdokkaat ovat:
• Yohann Floch, France (research: “What cultural strategies for arts magazines?”)
• Tobias Nielsen, Sweden (research: “The most creative regions in Europe? The right definition for policy making”)
• Davide Ponzini, Italy (research: “Governing urban diversity? A policy tool comparison of five European capitals”)
• Jordi Balta Portolez, Spain (research: “Building for diversity: The governance of culture & international development policies”)
• Margaret Tali, Estonia (research: “The Janus faces of heritage collection: Contemporary art and the European nation states”)
• Nadheza Savova, Bulgaria (research: “Tangible places of intangible heritage: Civil society & development revisited within European and Latin-American networks of cultural centres”)

Joukko kulttuurialan toimijoita on perustanut Suomen Arts & Business Ammattilaiset SABA ry:n. SABA on uusi, taidetta, kulttuuria ja liiketoimintaa työssään yhdistävien asiantuntijoiden yhdistys, joka on perustettu käyttämään alan ammattilaisten omaa ääntä, parantamaan arts & business -toimialan yleisiä liiketoimintaedellytyksiä, edistämään jäsenten yhteistoimintaa ja osaamista, kansainvälistä verkottumista sekä valvomaan alan ammatinharjoittamiseen liittyviä etuja. Yhdistys edustaa jatkossa kulttuurialan konsultteja, taidemenetelmiä käyttäviä työyhteisöjen kehittäjiä sekä taiteen ja kulttuurin managereita.

Tahdotko ensikokemuksesi näyttämöllä? Baltic Circle etsii vapaaehtoisia 50 Lovely Ways to Die –esitykseen 18.-19.11.2009
Kaja Kann & Juha Valkeapää (Viro/Suomi): 50 Lovely Ways to Die
Esityskieli suomi

The UNESCO-Aschberg Bursaries for Artists promote the mobility of young artists in order to enrich their personal perspectives, to enable them to engage in an intercultural dialogue and expose them to cultural diversity.

The Programme offers residencies to young artists (between 25 and 35 years old) worldwide. It shares many objectives of the Convention on the Protection and Promotion of the Diversity of Cultural Expressions (2005), which advocates cultural exchanges and highlights creativity and the need for artists to enrich their experience through contact with other cultures.

These residencies are catalysts for the development of artistic expression in all cultures of the world.

The call for applications is open for bursaries in 2010.

Check the Regions of the world and artistic centres offering residencies: Institutions and Residencies by Region

You will find detailed information on where and how to apply. When applying, please note to meet all the requirements of your selected bursary and its application deadline. Applications deadlines vary from one institution to another. Send your complete application files directly to the institution you are applying at. Should you be selected, the institution will inform you.

More information: UNESCO-Aschberg Bursaries for Artists

The historical Palazzo dates back to 1822 and hosts residencies for artists of all disciplines in search of a tranquil and inspiring environment.

Applications are now being accepted for the 2010 season at Palazzo Rinaldi. Located in the South of Italy, Palazzo Rinaldi is an artists’ residence in the charming hilltop village of Noèpoli at the heart of the Pollino National Park.

All Artists-in-Residence are provided with elegant private accommodation, unrestricted use of studio spaces, free Internet access and home made traditional breakfast daily cooked using locally grown, seasonal produce.

Residencies are available between 31st May and 20th September 2010.
Please see www.palazzorinaldi.com for details and an application form.

Palazzo Rinaldi, Artists' Residence
Noepoli (PZ), Basilicata
ITALIA

Now accepting applications for Summer 2010

A CALL FOR PROJECTS FOR 2010: New Theatre, Movement, Film, Video and Mixed-Media Performances

Mission
New Voices, New Projects has been created to unify the artistic community in a multicultural, multilingual and multimedia setting within the arts and entertainment fields. The mission is to provide a Paris-based platform for artists to exhibit and network innovative new projects already in development to an audience comprised of experts in the industry, as well as the broader international community.

Location
A multimedia space in the heart of Paris, France in the 7th arrondissement, near the Musée d'Orsay.

Frequency
Once-monthly. A new work-in-progress will be presented each month, followed by a critical discussion and networking event.

About the Submissions
1. Proposals will be considered by a committee of professional experts within the arts and entertainment milieu. They will be judged according to:
a. Readiness for presentation (not necessarily in a finished state, but nonetheless in an advanced state of exploration and development; rehearsed and prepared, etc.)
b. Quality and innovation of the project
c. Technical requirements at the stage of the proposed project’s development
d. Please email us for further details at newvoicesnewprojects(at)bilingualacting.com

Please Note
New Voices, New Projects is meant as a showcase of new talent and work, and it does not pay artists for these performances under any circumstances. Rather, we provide a venue for talented artists from all performance disciplines to test their new work out in front of an audience and receive critical feedback and exposure.

For more information, and to submit your projects please contact
newvoicesnewprojects(at)bilingualacting.com

Etsitään saksankielentaitoisia, 35-vuotiaita tai nuorempia teatterintekijöitä kansainväliseen teatterialan foorumiin. Osallistujat voivat hakea stipendiä, joka kattaa matkat, oleskelun, päivärahan ja teatteriliput. Dead-line hakemuksille on 15.1.2010.

Das Internationale Forum: "Die Welt um acht. Wirklichkeiten vorstellen“ – Theatermacher gesucht!
Das Internationale Forum ist ein zweiwöchiges, international ausgeschriebenes Programm für professionelle Theatermacher bis 35 Jahre, die künstlerisch im Bereich Schauspiel arbeiten. Es versteht sich als Plattform für einen umfassenden praktischen und theoretischen Austausch. Das Internationale Forum 2010 findet vom 09. bis 23. Mai statt und beinhaltet neben den Workshops Besuche der Theatertreffen-Aufführungen sowie Werkstattgespräche. Das Workshop-Programm steht unter dem Motto "Die Welt um acht. Wirklichkeiten vorstellen“. Die Teilnehmer und Teilnehmerinnen erhalten ein Stipendium.
www.goethe.de/internationalesforum

Theatertreffen 07.-23. Mai 2010, Berlin www.berlinerfestspiele.de

Kansainvälisen liikkuvuuden ja yhteistyön keskus CIMO järjestää yhdessä Karhuseutu ry:n kanssa iltapäiväseminaari Satakunnan kulttuuritoimijoille kulttuurihankkeiden EU-rahoituksesta keskiviikkona 11. marraskuuta kello 13-15 Porin taidemuseon luentosalissa.

Iltapäivän ohjelma
13.00 Kahvit
13.10 EU:n Kulttuuri-ohjelman tarjoamat rahoitusmahdollisuudet ja CIMOn palvelut, Silja Hakulinen, CIMO
13.50 hankejärjestäjän kokemuksia, Esko Nummelin, Porin Taidemuseo
14.10 Rahoitusmahdollisuuksia paikalliseen kulttuuritoimintaan EU:n Leader-ohjelmasta, Timo Pukkila, Karhuseutu ry.
14.30 hankejärjestäjien kokemuksia Leader-rahoituksesta,
Reetta Vehkalahti, KA-TU Katuteatteriyhdistys
14.45 kysymyksiä, keskustelua.

Ilmoittautumiset

Tilaisuuteen on vapaa pääsy, mutta pyydämme ilmoittautumaan etukäteen CIMOn Kulttuurin yhteyspisteeseen maanantaihin 9.11. mennessä sähköpostitse: ccp(a)cimo.fi tai puhelimitse: 0207 868 509 / 0207 868 540.

Voiko teatterista saada elämyksiä jos ei ole tarkka kuulo ja terävä näkö? Miten tehdä esityksiä kaikkien ulottuville?

Ohjelmassa paneudutaan käytännön esimerkkeihin menetelmistä, joiden avulla monenlaiset yleisöt saavat mahdollisuuden nauttia teatteriesityksistä. Tilaisuuteen kutsutaan teatterintekijöitä.
Saavutettavuuteen liittyvät kysymykset koskettavat kaikkia teattereiden ammattiryhmiä ja etenkin johtajia, tiedotuksen parissa työskenteleviä, yleisötyöntekijöitä ja teknistä henkilökuntaa.

Ohjelma
Klo 11.45 Ilmoittautuminen
Klo 12.00-12.20 Miten kulttuuripalvelujen saavutettavuutta kehitetään. Kulttuuria kaikille -palvelu
Klo 12.20-12.40 Teattereiden kokemuksia. Kansallisteatteri ja Helsingin kaupunginteatteri
Klo 12.40-13.00 Kuvailu teattereissa. Näkövammaisten kulttuuripalvelu
Klo 13.00-13.20 Induktiosilmukat ja tekstitys teattereissa.
Kuuloliitto
Klo 13.20-13.30 Viittomakielelle tulkatut esitykset. Kuurojen liitto
Klo 13.30-14.00 Kahvitauko
Klo 14.00-14.20 Voiko saavutettavuuskartoituksesta olla hyötyä?
Ryhmäteatteri
Klo 14.20-14.40 Saavutettava tiedottaminen. Teatteri Hevosenkenkä
Klo 14.40-15.00 Yleisön rooli tulevaisuuden teatterissa. Ylös-yleisötyöhanke
Klo 15.00-15.30 Keskustelu. Keskustelemassa päivän puhujat ja yleisö
Klo 15.30 Päätössanat. Kansallisteatteri

Seminaariin on varattu 45 paikkaa, jotka täytämme ilmoittautumisjärjestyksessä.
Ilmoittautuminen 6.11.2009 mennessä Kirsi Kähköselle: kirsi.kahkonen(at)fng.fi,
puh. +358 (0)9 173 36 215 tai +358 50 5576 832
Kerrothan ilmoittautuessasi, mitä organisaatiota edustat, ja mahdollisista ruokavaliorajoituksistasi.

Tilaisuuden järjestää Kulttuuria kaikille -palvelu (www.kulttuuriakaikille.info) yhteistyössä Kansallisteatterin kanssa.

Saavutettavuus: Kansallisteatterin osoite on Läntinen teatterikuja 1, Helsinki. Sisäänkäynti pääovista. Liikuntaesteisten sisäänkäynti avustettuna itäisen tornin juuresta, pääovelle johtavan ajoluiskan vierestä. Liikuntaesteisten pysäköintipaikka sijaitsee osoitteessa Itäinen Teatterikuja 1. Käytettävissä on induktiosilmukka.
Lisätietoja: www.kansallisteatteri.fi/etusivu/Esteettomyys/index.php

ESR-koordinaatiohanke Kolmannen lähteen toinen PD -koulutusohjelma "Hyvinvointipalvelujen tuottaminen kulttuuri-, liikunta- ja nuorisoaloilla" käynnistyy lähijaksolla 8.-10.12.2009 ja päättyy lokakuussa 2010. Ensimmäinen lähijakso järjestetään Tampereella, muut jaksot Tampereen lisäksi pääkaupunkiseudulla ja Oulussa. Kolmannen lähteen PD (Professional Development) -koulutus on 30 opintopisteen laajuinen erikoistumisopintokokonaisuus kulttuuri-, liikunta- ja nuorisoaloilla hyvinvointipalveluja kehittäville yhdistyksille, ja ensimmäinen koulutus käynnistyi maaliskuussa 2009.

Palvelutoiminnan perusteet tutuiksi
Koulutusohjelma antaa valmiudet suunnitella ja johtaa hyvinvointipalvelujen tuottamista ja markkinointia yhdistyksissä ja seuroissa. Koulutuksen aikana osallistujat oppivat hyödyntämään monipuolisesti liiketoiminta-, palvelutuotanto- ja palveluosaamisen perusteita. He oppivat tunnistamaan oman yhdistyksensä toiminnan erityispiirteet ja vahvuudet hyvinvointipalvelujen perustaksi ja valjastamaan ne kilpailueduiksi markkinoilla. Koulutusohjelma antaa mahdollisuuden työstää ja laaduntaa oman yhdistyksen tai seuran palvelutoimintaa ja kehittää omaa osaamistaan sen johtamisessa. Koulutuksen aikana osallistujat saavat hankekohtaista asiantuntijoiden ohjausta sekä tuen muiden toimijoiden verkostosta.

Koulutus on maksuton. Osallistujat vastaavat mahdollisista matka- ja majoitus- ym. kuluista.

Koulutusohjelma muodostuu kuudesta lähijaksosta, etätehtävistä ja verkko-opiskelusta. Lähijaksojen pituudet ovat 2-3 päivää kerrallaan ja ne järjestetään eri puolilla Suomea. Ohjelman voi suorittaa kokonaisuudessaan tai osallistua sen yksittäisiin jaksoihin, tai lähijaksojen avoimiin päiviin.

Ilmoittautuminen koulutukseen 1.11.2009 mennessä.
Tutustu koulutuksen tarkempiin sisältöihin Kolmannen lähteen verkkosivuilla http://www.kolmaslahde.fi/index.php/koulutusta/pd-koulutus

Lisätiedot:
Kulttuuri: Riitta Pasanen-Willberg, Teatterikorkeakoulu, 050 324 3566,
riitta.pasanen-willberg(at)teak.fi
Liikunta: Nelli Koivisto, Suomen Liikunta ja Urheilu, 050 315 2163, nelli.koivisto(at)slu.fi
Nuorisotyö: Arsi Veikkolainen, Allianssi, 050 315 2164, arsi.veikkolainen(at)alli.fi

The Art of Dialogue - International Masterclasses for Directors and Trainers November 2009 - June 2010, Bratislava – Prague – Berlin

European Association for Theatre Culture / AKT-ZENT Research Centre of ITI- UNESCO Theatre Education & Training Committee with VSMU - Academy of Music and Dramatic Art Bratislava, and DAMU – Academy for Performing Arts Prag
artistic director: Prof. Dr. Jurij Alschitz

The International Masterclasses mediate new teaching and rehearsal methods. It is a theatre research in dialog with directors and teachers, which leads to a long-term further development of the subject, and future collaborating.

Three masterclasses will cover three themes, which build upon each other – how to lead and how to teach the Art of Dialog:
I. The training for dialogue
VSMU - Academy of Music and Dramatic Art Bratislava, 15 – 28 November 2009
The themes for the lectures and discussions are:
What does it mean Dialogue? Dialogue for the ears? Dialogue for the eyes? Dialogue for the brain? Dialogue for the heart? What makes the different between a conversation and the dramatic dialogue? In which relationship are dialogue and dispute? What is the nature of the dialogue in silence? We want to look at the landscape for dialogue, and the Humane in the field of dialogue.
Practically we will look at the general technique, of the strategy of the dialogue: defence, attack, initiative, lie, paradox etc. Training and exercises for the education of the actor in the art of dialogue.

II. Different kind of the dialogue and ways of analysis
DAMU – Academy for Performing Arts Prag, 2 – 14 February 2010
Looking at the history of theatre – the main principles of dialogue vary for the different kinds of dialogue and periods of theatre:

The next ICCPR conference will be held in August 2010 in Finland. The 6th International Conference on Cultural Policy Research will taking place in Jyväskylä, Finland, 24 - 27 August 2010. The Conference will be organized by The Cultural Policy unit of Jyväskylä University in collaboration with the International Journal of Cultural Policy.

ICCPR2010 aims to provide a space for explorations on cultural policies, their meanings, roles and impact in an interdisciplinary and international environment. The explorations at the ICCPR2010 in cultural policy are not restricted to the contemporary period, or geographical area. The conference neither assumes a fixed understanding of the concept of culture or the concept of policy.

ICCPR2010 generally sees cultural policies as regularization, promotion and discouragement of practices and values by institutions and individuals, public and private. The concept of policy can also be regarded as a "regularizing aspect of politics". Furthermore, ICCPR2010 maintains that cultural policies and their effects can be explicit and implicit, or latent.

In the Nordic countries, where the ICCPR2010 takes place, the state has had a strong role in promoting and financing culture. However, economic and cultural developments, such as globalization, enforce the need to investigate semi-public, non-governmental and private, voluntary and commercial efforts as policy processes with wide effects. Therefore, the ICCPR2010 expects to host a whole variety of papers.

ICCPR2010 theme Truths, Taboos and Myths of Cultural Policy refers to the ways in the field of cultural policy takes place and positions itself in praxis and research. This is not a forced topic on any paper proposals, but the organisers seek to motivate prospective paper-givers to be reflective about cultural policy and self-reflective about research.

CALL FOR PAPERS AND CALL FOR SESSIONS ARE NOW OPEN!

www.jyu.fi/en/congress/iccpr2010
www.artsmanagement.net

Festivaalin ohjelmistossa on teatteria ja esittävää taidetta pääosin Itämeren ympäriltä, mutta luvassa on myös esityksiä kauempaa. Tänä vuonna Baltic Circlen teemaksi nousee musiikki ja ääni esityksissä. Teemaa lähestytään konkreettisesti esittämällä teoksia, joissa ääni ja musiikki ovat keskeisellä sijalla, sekä abstraktisti, antamalla ääni sellaisille toimijoille, joille oman äänen kuuluville saaminen yhteiskunnassa ei aina ole itsestäänselvyys.

Festivaalin pääohjelmistoon kuuluu muun muassa performanssiteatterin klassikkoryhmä Baktruppenin kurkistus kapitalismin saloihin teoksessa Baktrüppen Light Metal Band ja suomalaisen äänitaiteilijan Juha Valkeapään ja virolaisen tähtikoreografin Kaja Kannin yhteisteos 50 Lovely Ways to Die, jossa lavalla on myös vapaaehtoisia ilman aiempaa näyttämökokemusta. Festivaalin vieraiksi on saatu brasilialainen Ueinzz Theater Group, jonka esiintyjät ovat mielenterveyspotilaita sekä venäläinen uuden musiikkiteatterin kärkinimi SounDrama. Virolainen PolygonTheatre räppää ihmisyydestä teoksessaan Oxygen ja kansainvälinen taiteilijaverkosto @work network tarjoaa vaihtoehtoisia näkökulmia sivilisaatioon. Tänä vuonna on myös ainutlaatuinen tilaisuus nähdä suomalaisten ja venäläisten näytelmäkirjailijoiden yhdessä työstämä teksti talvisodasta Talvisota –lukudraamassa ja nauttia äänitaiteesta sekä illallisesta Dinner in the Darkin pimeässä ravintolassa.

Uutuutena festivaalilla on Baltic Circle Lounge, joka on avoinna Universumin tiloissa koko festivaalin ajan. Esitysten, seminaarien ja musiikin ohella Loungessa on tilaa rauhallisille ja kiihkeille keskusteluille. Loungen ohjelmisto on maksuton ja esiintyjinä nähdään mm. Institutet (SWE), Smeds Enseble (FIN) ja Gnab Collective (International).

Myös tänä vuonna Baltic Circle esittelee suomalaiseen nykyteatteriin keskittyvän Off Circle -ohjelmistokokonaisuuden, jonka puitteissa nähdään kymmenen kotimaista esitystä. Festivaalin oheisohjelmistossa on kolme teatteri-aiheista seminaaria.

Samuel Huberin Taidesäätiö jakaa vuosittain taideapurahoja yksityisille henkilöille ja ryhmille, jotka toimivat nykytaiteen parissa musiikin, teatterin, tanssin, sirkuksen tai performanssin alalla. Tukea annetaan kaikenkielisille ja sanattomille kotimaisille hankkeille. Etusijalla ovat freelancerit.

Apurahat on suunnattu ammattilaisprojektien rahoitukseen. Emme rahoita harrastaja-, koulutus- tai opiskelijatöitä. Huom! Yhtiöille ja yrityksille ei voida myöntää apurahoja.

Hakuaika on 2.11.-15.12.2009. Myöhästyneitä hakemuksia ei käsitellä.

Yksityisille apurahan hakijoille myönnetään max 1500€. Ryhmille myönnetään max 2500€.

Säätiön sivuilla oleva sähköinen hakemuskaavake on täytettävä netissä, tulostettava ja lähetettävä liitteiden kanssa yhdessä ja samassa kirjekuoressa/paketissa säätiölle. Ohjeet hakemukseen tarvittavista liitteistä, postitusosoite, mallilomake ym. tarpeellinen löytyvät hakemuskaavakkeesta.

Lista apurahan saajista julkaistaan tiistaina 16.2.2010 säätiön nettisivuilla.
Apurahan saajille ilmoitetaan myöntämispäätöksestä myös puhelimitse ja kirjeellä.

Nyt haettava apuraha on tarkoitettu vuoden 2010 loppuun mennessä toteutettaviin taideprojekteihin.

Säätiön sivuilla listattuna edellisvuosien apurahan saajat.

Lisätietoja: Mia Holopainen puh. 040 575 2742 www.hubersaatio.fi, info(at)hubersaatio.fi

EU:n Kulttuuri-ohjelman toiminta-avustusta myönnetään neljässä eri kategoriassa:

   1. eurooppalaisen kulttuurin lähettiläät
   2. tietyn kulttuurin alan tai toimijoiden etuja ajavat Euroopan laajuiset verkostot
   3. Euroopan tasolla toimivat festivaalit
   4. Euroopan kulttuuriagendaa tukevat verkostot (lisätietoa kulttuuriagendasta alareunan linkistä)

Jälkimmäinen kategoria jakaantuu kahteen alakategoriaan:

4.1. kulttuurialan verkostot, jotka yhteistyössä Euroopan komission kanssa edistävät kulttuuriagendan tavoitteita
4.2. kulttuuripolitiikan analyysityötä tekevien organisaatioiden ryhmittymät/verkostot.

Avustus on tarkoitettu tilivuodeksi 2010 laaditun pysyvän toimintaohjelman kustannuksiin, joista se voi kattaa enintään 80 %.

Hakijoiden ja hakemusten arviointikriteerit

Tukea voivat hakea voittoa tavoittelemattomat julkiset tai yksityiset itsenäiset organisaatiot, joiden perustamisesta on vähintään kaksi vuotta (kategorioiden 2 ja 4.1. verkostojen perustamisesta voi kuitenkin olla vähemmän aikaa, festivaaleilla puolestaan tulee olla vähintään viisi toimintavuotta takanaan).

Tukea eivät voi hakea kansainväliset, kansalliset, alueelliset tai paikalliset viranomaiset, kuten kunnat, valtion laitokset tai alueelliset taidetoimikunnat.

Tukea myönnettäessä arvioidaan seuraavia seikkoja:

    * organisaation toiminnan eurooppalainen ulottuvuus sekä sen mahdollisuudet luoda todellista eurooppalaista lisäarvoa
    * toimintaohjelman merkitys Kulttuuri-ohjelman tavoitteiden kannalta (liikkuvuus, kulttuurienvälinen vuoropuhelu)
    * organisaation toiminnan suunnittelun ja toteutuksen korkeatasoisuus
    * organisaation mahdollisuudet saada aikaan tuloksia, jotka tavoittavat mahdollisimman monia ihmisiä
    * organisaation toiminnan tuloksista tiedottaminen ja niiden esille tuominen, näkyvyys
    * organisaation mahdollisuudet jatkuvuuteen toiminnassaan (pitkän aikavälin tulokset ja yhteistyö).

Hakemukset

EU:n Kulttuuri-ohjelmassa on siirrytty vuonna 2009 sähköiseen hakuun myös toiminta-avustusten osalta. Hakemukset täytetään sähköisesti, mutta myös tulostetaan ja lähetetään liitteineen ja allekirjoituksineen Euroopan komission koulutuksen, audiovisuaalialan ja kulttuurin toimeenpanovirastoon (EACEA).

Hakuaika päättyy 4. marraskuuta 2009 klo 13. Alkuperäinen määräaika oli 1. marraskuuta, mutta sitä on pidennetty kolmella vuorokaudella, koska lokakuun alussa päättyneellä hanketukien hakukierroksella esiintyi teknisiä ongelmia eikä määräpäiväksi haluttu jättää näin ollen sunnuntaita, jolloin tekninen tuki ei päivystä.

S.T.E.P. (Supporting Travel for European Projects) beyond tukee kulttuuriyhteistyötä EU:n jäsenvaltioiden ja EU:n itäisten naapurimaiden toimijoiden välillä.

Suomalaiset taiteilijat ja muut kulttuurialan toimijat voivat hakea liikkuvuustukea vierailuihin, jotka suuntautuvat seuraaviin maihin: Albania, Armenia, Azerbaijan, Bosnia ja Herzegovina, Georgia, Kosovo, Kroatia, Makedonia, Moldova, Montenegro, Serbia, Turkki, Ukraina, Valkovenäjä ja Venäjä.

Tuki kattaa lennot (edullisimman mukaan), oleskelulupakustannukset ja päivärahat. Tukea haetaan viimeistään 8 viikkoa ennen suunniteltua matkaa.

Lisätiedot:
STEP beyond -verkkosivut
STEP beyond: frequently asked questions

Istanbul 2010 -erillishaulla vahvistetaan kulttuurin ja taiteen tekijöiden vuoropuhelua ja yhteistyötä EU:n ja Turkin välillä. Hankkeet rahoitetaan Turkille myönnetystä EU-jäsenyyttä valmistelevasta rahoitustuesta (ns. liittymistä valmisteleva tukiväline IPA). Sen tarkoitus on tukea Turkin liittymisstrategiaa, jonka yksi tavoite on EU:n ja Turkin välisen kansalaisyhteiskunnan dialogin edistäminen.

Minkälaisia hankkeita tuetaan
Erillishaussa tuetaan kulttuurihankkeita, jotka edistävät kansalaisyhteiskunnan dialogia ja vahvistavat Istanbulin roolia kulttuuripääkaupunkina sekä tuovat esiin kulttuurin merkityksen niin kaupungin menneisyydessä kuin myös sen tulevaisuuden rakennuselementtinä.

Haussa on kolme erityistä painopistettä:
   1. verkostoitumisen ja kestävien kumppanuuksien edistäminen
   2. tietoisuuden, vuoropuhelun ja yhteisymmärryksen edistäminen
   3. innovatiivisten aloitteiden, ideoiden ja tuotantojen edistäminen.

Rahoitustukea voi hakea mm. festivaaleille, näyttelyille, kilpailuille, konserteille tai dokumenteille. Rahoitettavissa hankkeissa tulee korostua
    * taiteen ja kultturin alalla toimivien liikkuvuuden edistäminen
    * teosten ja taiteellisten tuotantojen liikkuvuuden edistäminen
    * tiedonvaihto ja hyvien käytäntöjen levittäminen taiteen ja kulttuurin alalla
    * muut yllä esitettyjen kolmen painopisteen myötäiset toiminnot.

Hankkeet voivat kestää 9–12 kk. Niiden tulee tapahtua yhdessä tai useassa maassa: Turkissa (ainoastaan Istanbul), EU-maissa tai hakijamaissa, jos hankkeella on kumppaneita näistä maista.

Rahoitustuki
Istanbul 2010 -erillishaun budjetti on 1,58 miljoonaa euroa. Yksittäinen hanke voi saada tukea 50 000–150 000 euroa, mikä voi muodostaa vähintään 50% ja enintään 90 % hankkeen kokonaiskustannuksista. Muu osuus hankkeesta on rahoitettava hakijan tai hankekumppaneiden omista varoista ja muista kuin Euroopan komission tai Euroopan kehitysrahaston (EKR) varoista.

Kuka voi hakea
Tukikelpoisia hakijoita ovat kulttuurin alalla toimivat voittoa tavoittelemattomat organisaatiot EU:n jäsenvaltioista tai Turkista. Tukea eivät voi hakea julkisen sektorin kulttuuritoimijat, kuten kansainväliset, kansalliset, alueelliset tai paikalliset viranomaiset.
Jokaisessa tuettavasssa hankkeessa tulee olla vähintään yksi toimija EU-maasta ja yksi Turkista.

Sisällöllisesti tuettavat hankkeet kytkeytyvät Istanbul 2010 -kulttuuripääkaupunkivuoteen, ja ovat siten myös hallinnollisesti vuoden toteutuksesta vastaavan Istanbul ECoC Agencyn alaisuudessa. CFCU (Central Finance and Contracts Unit) on vastuussa haun järjestämisestä, sopimuksista ja tuen maksatuksista.

Teatterin tiedotuskeskus tiedottaa ja tilastoi
ja tukee teatterin verkottumista ja vaihtoa.


		Nro 27 / 21.10.2009
		Ehdota Silmänkääntäjä-, TINFO- ja THALIA-palkinnon saajaa, uutisia, residenssejä, hakuja, koulutusta, apurahoja

		Tinfon uutisia Ehdota Silmänkääntäjä-palkinnon, TINFO-palkinnon ja THALIA-palkinnon saajaa, ehdotukset toimitettava 15. marraskuuta 2009 mennessä Plays and playwrights –seminaari teatterialan ammattilaisille Uutisia Vapaan kentän määrärahat kasvavat 2010: näyttämötaiteelle miljoona lisää Taiteen akateemikot vetoavat: Alueellisten taidetoimikuntien nimittäminen halutaan pitää opetusministeriöllä Opetusministeriöstä opetus- ja kulttuuriministeriö Taiteen keskustoimikunnasta halutaan Taiteen edistämiskeskus Oulun kaupunginteatteri aloittanut työskentelyn Platform 11+ EU-hankkeessa Teatterikorkeakoulun vararehtoreiksi valittiin Maarit Ruikka ja Esa Kirkkopelto Circo Aereo lähtee lokakuussa Yhdysvaltain kiertueelle Mika Myllyahon Paniikki saa ensi-iltansa Riiassa European theatre collectiven esitys suomalaisuudesta ensi-illassa Bukarestissa joulukuussa Kansallisooppera aloittaa vierailut vanhusten ja pitkäaikaissairaiden hoitolaitoksissa Teatterikirppis maanantaina 2.11. klo 10-15 Tampereen Teatterissa Cultural Policy Research Award 2009 julistetaan ENCATC:n konferenssissa Suomen Arts & Business Ammattilaiset SABA ry käynnistää aktiivisen toimintansa Hakuja, residenssejä Baltic Circle etsii vapaaehtoisia esitykseen UNESCO-Aschberg stipendit 2010 Palazzo Rinaldi residencies, Italy, 2010 New Voices, New Projects showcases 2010, Paris Das Internationale Forum Theatertreffen 9.-23.5.2010 - Theatermacher gesucht! XIII Tanssivirtaa Tampereella -nykytanssifestivaali - videohaku Koulutusta, työpajoja EU-rahoitusta kulttuurihankkeille -tilaisuus Satakunnassa 11.11.2009 Erilaiset yleisöt - iltapäiväseminaari teattereiden saavutettavuudesta Hyvinvointipalvelujen tuottaminen kulttuuri-, liikunta- ja nuorisoaloilla -koulutusohjelmaan haku käynnissä TeaKin joulukuun kursseja Kansainvälinen näyttämöanimaation konferenssi Tampereella 29.-30. lokakuuta 2009 International masterclasses for theatre directors & trainers, Nov 09 - Jun 10 Kansainvälistä Suomessa Kansainvälinen Baltic Circle -teatterifestivaali Helsingissä 18.-22.11.2009 Apurahoja Samuel Huberin taidesäätiön apurahat vuodelle 2010 Toiminta-avustukset kulttuurialalla Euroopan laajuisesti toimiville organisaatioille Taiteen keskustoimikunnan avustukset pohjoismaiseen ja EU:n piirissä tapahtuvaan kulttuuriyhteistyöhön osallistumiseen Euroopan kulttuurisäätiön (ECF) STEP Beyond -liikkuvuustuki Erillishaku kulttuurihankkeille: Istanbul 2010 alkuun

		Ehdota Silmänkääntäjä-palkinnon, TINFO-palkinnon ja THALIA-palkinnon saajaa, ehdotukset toimitettava 15. marraskuuta 2009 mennessä Teatterialan yhteisöt ovat päättäneet järjestää yhteistyössä Thalia-gaalan, jossa jaetaan palkintoja yhteensä 19 kategoriassa. Gaala pidetään Suomen Kansallisteatterissa 7. helmikuuta 2010. Teatterin tiedotuskeskus jakaa gaalassa kolme palkintoa ja etsii nyt ehdokkaita palkinnoille. Silmänkääntäjä-palkinnolla halutaan nostaa esiin mahdollisimman monipuolisesti sitä työtä, jota teatterialalla tehdään maan teatteritaiteen hyväksi. Todennäköisesti Silmänkääntäjä ei ole lööpeistä tuttu, vaan toimii taustalla. Silmänkääntäjiä voi löytyä mistä tahansa teatterin ammattikunnasta. Silmänkääntäjä-palkittu voi olla henkilö (tai työpari tai työryhmä), joka omassa tehtävässään ja omalla alueellaan on tehnyt ”läpimurron” tai hätkähdyttänyt oivallisuudellaan. Hän voi olla vaikuttanut ilahduttavasti teatterin imagoon, esitystoimintaan tai työn laatuun. Hän on voinut toimia teatterissa, alan järjestöissä tai muissa yhteisöissä harjoittaen teatterityötä tukevaa toimintaa. Tavoitteena on vapaamuotoinen laaja-alaisuus, joten ehdottaa voi ketä vain. TINFO-palkinnon tavoitteena on palkita teatterista puhuvia tai kirjoittavia teatteritiedon tuottajia, tiedottajia, toimittajia, kriitikoita, alan tutkijoita, yms. tai nostaa esille innovatiivisia hankkeita ja parhaita käytäntöjä teatteria koskevassa viestinnässä. Palkintoehdokas voi olla yksityishenkilö, työryhmä, hanke, teatteri tai muu yhteisö, joka on toimitus-, tiedotus- tai tutkimustyöllään syventänyt teatteritaiteen tuntemusta. Palkinto voi perustua äskettäiseen tekoon tai elämäntyöhön. THALIA-palkinto on uusi palkinto, jolla Teatterin tiedotuskeskus palkitsee gaalassa vuoden esityksen. Palkinnon voi saada mikä tahansa pääasiassa suomalaisten teatterintekijöiden tuottama esitys, jonka ensi-ilta on ollut vuoden 2009 aikana. Vuoden esitys voi olla teatteria, tanssia, sirkusta, esitystaidetta tai näitä yhdistelevä esitys. Tavoitteena on palkita ajatuksia ja/tai yhteiskunnallista keskustelua herättävä, uusia yleisöryhmiä houkutteleva, kansainvälisesti menestynyt, innovatiivinen tai muuten erityisen ansioitunut esitys ja siten herättää keskustelua teatteritaiteen merkityksestä. Perustelujen lisäksi tarvitaan käsiohjelma tai muut perustiedot esityksestä. Kuka voi ehdottaa? Mitä tahansa näistä kolmesta palkinnosta tai kaikkia kolmea palkintoa voi ehdottaa kuka tahansa, niin yksityishenkilö kuin teatteri tai yhdistyskin, niin virallinen kuin epävi-rallinenkin taho. Vuoden esitystä voi ehdottaa myös oman talon esitysten joukosta. Kaikkia ehdotukset on vapaamuotoisesti perusteltava. Ehdotukset käsittelee TINFOn kullekin palkinnolle asettamat raadit, jotka nimeävät viisi finalistia palkinnonsaajiksi. Raati voi halutessaan tehdä finalistivalinnan myös ehdotusten ulkopuolelta. Teatterin tiedotuskeskuksen kullekin palkinnolle nimeämät kolme valitsijaa päättävät finalistien joukosta palkinnonsaajat. Ehdotukset perusteluineen tulee toimittaa Teatterin tiedotuskeskukseen joko sähköisessä tai paperimuodossa 15. marraskuuta 2009 mennessä, s-postitse tinfo(at)teatteri.org tai osoitteella Teatterin tiedotuskeskus, Meritullinkatu 33 A, 00170 Helsinki (kuoreen merkintä palkintoehdotus). Riitta Seppälä, Teatterin tiedotuskeskuksen johtaja alkuun

		Plays and playwrights –seminaari teatterialan ammattilaisille Torstaina 19.11.1009 klo 10:00 - 13:00 Universum, Perämiehenkatu 13 Plays and Playwrights -seminaarin tavoitteena on esitellä läpileikkaus Suomen, Venäjän ja Ruotsin nykydramaturgian viimeisistä virtauksista sekä jakaa tietoa ja käytäntöjä kentän sisällä. Seminaarin osallistujat perehtyvät tarkasti näytelmäkirjoittamisen käytännölliseen puoleen, muun muassa teoksien levitykseen ja erilaisiin näytelmäkirjailijoiden ja teattereiden yhteistyömalleihin. Seminaarin jälkeen osallistujat ovat tervetulleita Puoli-Q:hun, jossa esitetään suomalais-venäläinen Talvisota– lukudraama. Seminaarin kohderyhmänä ovat teatterialan ammattilaiset: näytelmäkirjailijat, dramaturgit, kriitikot, tutkijat ja agentit. Seminaari on osa EU:n tukemaa Seeds of Imagination -projektia. Aikataulu: 10.00-13.00 Seminaari (Universum) 13.00-14.00 Lounas (Universum) 15.00-17.00 Talvisota -lukudraama, (Puoli-Q) Englanninkielinen seminaari ja lukudraama ovat ilmaisia ilmoittautuneille osallistujille, mutta lounas Universumissa on maksullinen. Ilmoittautumiset 30.10.09 sähköpostitse: karoliina(at)Q-teatteri.fi Katso Baltic Circlen oheisohjelmisto: www.q-teatteri.fi/baltic_circle/fin/index.html Järjestäjät: Teatterin tiedotuskeskus ja Baltic Circle alkuun

		Vapaan kentän määrärahat kasvavat 2010: näyttämötaiteelle miljoona lisää Valtion taide- ja kulttuuribudjetti kasvaa noin 33,4 miljoonalla eurolla eli 9,5 %:lla edelliseen vuoteen verrattuna. Näyttämötaide kuuluu tällä kertaa niihin aloihin, joiden kohdalla kasvu on merkittävä. Elokuvan ohella erityinen painopiste on vapaan kentän määrärahat. Tätä onkin jo odotettu, sillä hallitusohjelma lupaa turvata vapaan kentän toimintaedellytykset ja eduskunta on omissa budjettilausunnoissaan tästä muistuttanut. Määrärahan kasvu on komea: näyttämötaiteen edistämiseen osoitetaan 3.611.000 euroa eli miljoonan euron korotus (38,3 %). Myös tanssitaiteen, sirkuksen ja säveltaiteen määrärahat kasvavat: tanssitaiteelle 1.370.000 eli kasvua 300.000 e (28 %), sirkustaiteelle 250.000 e eli kasvua 150.000 e (150 %) ja säveltaiteelle 3.480.000 eli kasvua 350.000 e (11,4 %). Kaikkien kohdalla kysymys on nimenomaan vapaan kentän toimintaedellytysten kohentamisesta. Valtion taidetoimikunnat päättävät edistämismäärärahojen kohdentamisesta eri tarkoituksiin ja jakavat määrärahat vapaan kentän ryhmille toiminta-avustuksina ja kohdeapurahoina. HUOMIO! Hakemukset taidetoimikunnille tai opetusministeriölle vuoden 2010 avustuksista on jätettävä 31. lokakuuta 2009 mennessä. Teatteri- ja orkesterilain ulkopuolinen kenttä hakee toiminta-avustuksensa ja kohdeapurahansa näyttämötaidetoimikunnalta, tanssitaidetoimikunnalta, säveltaidetoimikunnalta tai Taiteen keskustoimikunnan sirkusjaostolta. Järjestöjen toiminta-avustukset osoitetaan opetusministeriölle. Katso tarkemmin Taiteen keskustoimikunnan sivuilta. www.taiteenkeskustoimikunta.fi Myös valtionosuuslainsäädännön piiriin kuuluvien teattereiden määrärahat kasvavat ja nousevat noin 54 miljoonaan euroon. Lakisääteisen rahoitusjärjestelmän uudistus tuottaa vuonna 2010 teatteri- ja orkesterilain piirissä oleville teattereille ja orkestereille yhteensä noin 10,8 miljoonan lisäyksen, josta teattereiden osuus on n. 7,8 miljoonaa. Rahoitusjärjestelmän uudistukseen sisältyvän kolmannen vuoden tasokorotuksen lisäksi vuoden 2010 määräraha sisältää 2,6 %:n kustannustason muutoksen valtionosuuksiin. Yksikköhinta teattereille on 55.021 e ja arvonlisäveron ulkopuolella oleville yksityisille teattereille 57.409 e. henkilötyövuosien lukumäärä säilyy entisenä. Harkinnanvarainen avustus lain piirissä oleville kasvaa sekin ja on lähes 4 miljoonaa. Kansallisteatterin ja Kansallisoopperan määrärahat nousevat nekin kustannustason nousua enemmän: Kansallisteatterille kasvua 547.000 euroa (5,4 %) ja Oopperalle kasvua 1.678.000 euroa (4,9 %). Lisäksi tanssin aluekeskusten määräraha nousee 900.000 euroon (kasvua 150.000 e). Kulttuurivienti on edelleen yksi painopisteistä ja siihen suunnatut määrärahat kasvavat. Ministeri Wallin ja opetusministeriö ansaitsevat kiitoksen tästä budjetista! Riitta Seppälä Teatteri- ja tanssimäärärahat tulo- ja menoarviossa vuodelle 2010 alkuun

		Taiteen akateemikot vetoavat: Alueellisten taidetoimikuntien nimittäminen halutaan pitää opetusministeriöllä Alueellisten taidetoimikuntien nimittämiseen liittyen on toimitettu oheinen taiteen akateemikkojen vetoomus eduskunnan hallintovaliokunnan jäsenille. Taiteen akateemikkojen käsissä on korkein suomalainen, koko taiteen kentän kattava arvovalta. He jakavat yksimielisesti huolen, joka tällä hetkellä jäytää taidemaailmaa. Alueellisten taidetoimikuntien merkitystä taiteen edistäjinä ei pidä vaarantaa siirtämällä toimikuntien jäsenten valinta pois opetusministeriöstä, joka edustaa taiteen asiantuntemusta valtionhallinnossa. Listasta puuttuvaa akateemikko Aki Kaurismäkeä ei tavoitettu. Lisätietoja antavat: Taiteen keskustoimikunnan aluepäällikkö Arja Laitinen, arja.laitinen(at)minedu.fi puh. 0400 798 718 Uudenmaan taidetoimikunnan pääsihteeri Satu Angervo, satu.angervo(at)gmail.com, puh. 0500 591 221 Taiteen keskustoimikunnan puheenjohtaja Berndt Arell, berndt.arell(at)kiasma.fi, 050 341 6522 Taiteen akateemikot vetoavat: Alueellisten taidetoimikuntien nimittäminen halutaan pitää opetusministeriöllä Vetoamme poliittisiin päättäjiin opetusministeriön nimitysoikeuden säilyttämiseksi päätettäessä alueellisten taidetoimikuntien kokoonpanosta. Taiteen keskustoimikunta ja alueelliset taidetoimikunnat ovat vastustaneet jyrkästi aluehallinnon uudistamiseen sisältyvää esitystä, jonka mukaan alueellisten taidetoimikuntien nimitysvalta siirrettäisiin opetusministeriöltä maakunnan liitoille. Pidämme hyvänä nykyistä käytäntöä, jonka mukaisesti opetusministeriö nimittää alueellisten taidetoimikuntien jäsenet taide- ja kulttuurijärjestöjä kuultuaan. Painotamme taiteen keskustoimikunnan ja alueellisten taidetoimikuntien näkemystä siitä, että paras asiantuntemus nimittämiseen on opetusministeriöllä. Alueellisten taidetoimikuntien keskeisin tehtävä on toimia taiteen edistäjinä, ja siksi on erittäin tärkeää, että toimikuntien jäsenten nimittäjä tuntee taiteen sisällöt, toimintatavat ja organisaatiot. Yhteisölle taide on luovaa, sosiaalista, kulttuurista ja taloudellista pääomaa. Nimitysvallan siirtäminen maakunnan liitoille heikentää taidetoimikuntalaitoksen yhtenäisyyttä. Nimitysperusteiden tulee olla yhtenäisiä ja kokonaisuutta vahvistavia. Maakunnan liittojen suhtautuminen taiteelliseen toimintaan on vaihtelevaa, eikä liitoilla ole nimityksistä yhteisiä linjauksia, joita tässä tapauksessa edellytetään. Maakunnan liitot ovat jatkossakin kunnallisen itsehallinnon mukaan toimivia yhtymiä, eivät valtionhallintoa. Lisäksi koetaan luontevaksi, että opetusministeriö nimittää toimikuntien jäsenet, koska rahoitus alueellisille taidetoimikunnille tulee ministeriöstä. Helsingissä, 13.10.2009 Eija-Liisa Ahtila, mediataiteilija Caj Bremer, valokuvaaja Outi Heiskanen, taidegraafikko Kirsi Kunnas, kirjailija Marjo Kuusela, tanssitaiteilija Ralf Långbacka, teatteriohjaaja Juha Leiviskä, arkkitehti Veijo Meri, kirjailija Vuokko Nurmesniemi, tekstiili- ja muotitaiteilija Jorma Panula, kapellimestari alkuun

		Opetusministeriöstä opetus- ja kulttuuriministeriö Opetusministeriön nimi muuttuu opetus- ja kulttuuriministeriöksi. Koulutus-, tiede-, kulttuuri-, liikunta- ja nuorisopolitiikan toimiala ja tehtävät säilyvät ennallaan. Ministeriö vastaa tulevaisuuden osaamis- ja luovuusperustasta. Ministeriön 200-vuotisen toiminnan kunniaksi opetusministeri Henna Virkkunen ja kulttuuri- ja urheiluministeri Stefan Wallin ovat päättäneet esittää valtioneuvostolle nimen muuttamista, jotta se vastaisi paremmin ministeriön tehtäväkenttää ja toimintaa. Opetusministeriö aloitti toimintansa 1809 keisarillisen Suomen senaatin kirkollistoimituskuntana. Itsenäistymisen yhteydessä nimi muuttui kirkollis- ja opetusasiain toimituskunnaksi. Vuonna 1918 nimi muuttui kirkollis- ja opetusasiainministeriöksi ja vuonna 1922 nimi lyheni opetusministeriöksi. Uusi nimi otetaan käyttöön kevään 2010 aikana. Lisätietoja: ylijohtaja Håkan Mattlin, opetusministeriö, puh. 0500 459 059 alkuun

		Taiteen keskustoimikunnasta halutaan Taiteen edistämiskeskus Taiteen keskustoimikunnalta on valmistunut esitys taidetoimikuntalaitoksen kehittämisestä. Kulttuuri- ja urheiluministeri Stefan Wallinin aloitteesta puheenjohtaja Berndt Arell käynnisti vuoden 2009 alussa taiteen keskustoimikunnan hallinnon kehittämistyön, jossa tarkasteltiin koko taidetoimikuntajärjestelmän toimintaa ja asemaa valtionhallinnossa. Lähtökohdan kehittämiselle muodostaa opetusministeriön kulttuuripolitiikan strategia, jossa Taiteen keskustoimikunnasta halutaan tehdä taiteen ja kulttuuripolitiikan kehittämiskeskus. Tämän mukaisesti Taiteen keskustoimikunta esittää, että taidetoimikuntalaitoksesta kehitetään opetusministeriön hallinnon alalle kuuluva itsenäinen taidehallinnon keskuselin samaan tapaan kuin Suomen Akatemia tieteellisine toimikuntineen on tiedehallinnon keskuselin. Kysymyksessä ei ole uuden organisaation perustaminen vaan nykyisen taidetoimikuntalaitoksen kehittäminen. Uudeksi nimeksi ehdotetaan Taiteen edistämiskeskusta. Nykyisestä luottamuselimestä Taiteen keskustoimikunnasta tulisi Taiteen edistämiskeskuksen hallitus. Taiteen edistämiskeskuksen ylijohtaja kuuluisi hallitukseen, mutta ei toimisi sen puheenjohtajana. Valtioneuvosto nimittäisi ylijohtajan ja luottamustoimisen puheenjohtajan. Hallintovirastoon kuuluisivat valtakunnallisen hallintotoimiston lisäksi nykyiset kolmetoista aluetoimistoa. Taidetoimikuntalaitoksen panosta taidepoliittisessa strategia- ja ohjelmatyössä sekä taidehallinnon asiantuntijaroolia esitetään vahvistettaviksi. Taiteen keskustoimikunta esittää, että edistämiskeskuksen päätettäviksi siirretään opetusministeriöstä mm. avustukset valtakunnallisille kulttuuritapahtumille, ylimääräiset taiteilijaeläkkeet, taidejärjestöjen toiminta-avustukset ja aluekeskusten avustukset. Vertaisarviointi säilyy edelleen päätöksenteon pohjana. Tukipolitiikan läpinäkyvyyttä lisättäisiin uudistamalla päätösten pohjana olevat muodolliset yleiskriteerit ja laatimalla selkeät kuvaukset apurahojen jaosta. Taiteen keskustoimikunta ei esitä uusien toimikuntien perustamista eikä vanhojen yhdistämistä. Taidekentän muutoksiin reagoitaisiin joustavasti asettamalla jaostoja, joille hallitus delegoi päätösvaltaa. Alueellisten taidetoimikuntien asemaa vahvistetaan siirtämällä niiden päätettäväksi valtionavustuksia ja toisaalta siirtämällä niiden hallintotehtäviä keskushallintoon. Taidetoimikuntalaitoksen yhtenäisyydelle on oleellista, että alueellisten taidetoimikuntien jäsenten nimitys tulee säilyttää opetusministeriössä. Hankkeen toteutuminen edellyttää että tulevalle Taiteen edistämiskeskukselle tulee osoittaa valtionavustustehtävien siirtojen ja lisääntyvien yleishallinnon tehtävien edellyttämät vastaavat henkilöstö- ja määräraharesurssit sekä tarvittavat tilat. Esityksen mukaan hallintotoimiston tulee edelleen sijaita Helsingissä. Puheenjohtaja Berndt Arell on luovuttanut esityksen 20.10. kulttuuriministerille. - Olen tänään vastaanottanut esityksen taidetoimikuntalaitoksen kehittämisestä. Opetusministeriössä tulemme perehtymään esitykseen ja tekemään ratkaisuja sen pohjalta. Esityksiin on tässä vaiheessa liian aikaista ottaa yksityiskohtaisesti kantaa, lausui kulttuuriministeri Stefan Wallin. Opetusministeriö tulee järjestämään esityksestä taiteen kentälle suunnatun kuulemistilaisuuden. Lisätietoja antavat: Taiteen keskustoimikunnan puheenjohtaja Berndt Arell, berndt.arell(at)kiasma.fi, 050 341 6522 Taiteen keskustoimikunnan pääsihteeri Esa Rantanen, esa.rantanen(at)minedu.fi puh. 040 737 6070 alkuun

		Oulun kaupunginteatteri aloittanut työskentelyn Platform 11+ EU-hankkeessa Suomalaisten koulupihojen tarinat Oulusta eurooppalaisille näyttämöille Kohteena ja inspiraationa koulupihojen 11 – 15 -vuotiaat Oululainen koulumaailma ja Oulun kaupunginteatteri on otettu mukaan laajaan EU-hankkeeseen, jossa koulujen pihoilta eri puolilta Eurooppaa kootaan kertomuksia todellisuudesta. Näistä näytelmäkirjailijat kirjoittavat lasten ja nuorten näytelmiä, joita esitetään eri puolilla Eurooppaa. Platform 11+ hankkeeseen osallistuu 11 Euroopan maata ja kohderyhmänä ovat 11+ ikäiset lapset ja nuoret. Platform 11+ pyrkii tarjoamaan monikerroksisen muotokuvan Euroopan ensimmäisestä sukupolvesta, jolle yhdistynyt Eurooppa on itsestään selvä tosiasia. Ideana on tehdä taidetta nuorista nuorille. Nelivuotisen Platform 11+ hankkeen painopistealueita ovat taide ja kulttuuri sekä kasvatus. Mukana ovat Norja, Suomi, Unkari, Iso-Britannia, Alankomaat, Tsekki, Portugali, Viro, Slovakia, Saksa ja Italia, joista 12 teatteria, yliopistoja, oppilaitoksia ja taideor-ganisaatioita osallistuu hankkeeseen. Mielenkiinto kohdistetaan pääkaupunkikeskusten ulkopuolelle ja mukana on pienempiä kaupunkeja ja yhteisöjä. Artistic Discoveries in European Schoolyards Hankkeessa ammattilaiset luovat näyttämötaidetta 11–15 -vuotiaille ja ohjaavat nuorten omaa luomista työpajoissa, joiden tuotoksina on teatteriprojekteja, visuaalisen taiteen sekä uuden median teoksia. Näytelmätekstejä tuotetaan kansallisesti ja eri maiden kesken. Tuottaessaan näytelmiä Platform 11+ tuottaa myös Euroopan laajuista taiteiden ja tekijöiden välistä vaihtoa ja koulutusta. Kouluyhteistyössä on mukana satoja eurooppalaisia nuoria, joiden kanssa teatterin ammattilaiset työskentelevät tavoitteena rohkaista myös nuoria itseään taiteen tekemiseen. Hankkeeseen kuuluu myös maiden välistä nuorisovaihtoa sekä internet-aineistoa. Projektin alku Oulussa 1. vaiheessa eri maissa tutkitaan omia kulttuuria ja juuria kesäkuuhun 2010 saakka. Oulussa kaupunginteatteri luo kansallisen koulupihanäkemyksen perustuen taiteilijoiden ja koulun yhteistyöhön. Dramaturgi Jukka Heinänen kirjoittaa aiheesta näytelmän, joka tuotetaan Oulun kaupunginteatterissa. Ensi-illan yhteyteen lavastaja Maija Tuorila luo koululaisten kanssa visuaalisen teoksen: kuvan, videotaidetta tai vaikkapa installaation. Lisäksi teatterin ammattilaiset, kuten näyttelijä Marko Tiusanen ja ohjaaja Heta Haanperä, ohjaavat nuoria oman näytelmänsä ja taideteoksensa työstämisessä työpajatyöskentelyssä, joka jatkuu koko lukuvuoden 2009 – 2010. Ensi-illat ovat toukokuussa 2010. 2. vaihe alkaa Oulussa Lasten ja nuorten kansainvälisillä teatteripäivillä helmikuussa 2010, kun 25 teatterin ammattilaista Platform-maista osallistuu yhteiseen seminaariin. Tapaamisessa teatterit aloittavat kahdenväliset yhteistyöt, jotka tuottavat kahden maan ammattilaisyhteistyönä toteutettuja näytelmiä. ”Teatteriammattilaiset aikovat myös vierailla oululaisella kou-lupihalla”, suunnittelee Oulun kaupunginteatterin tiedotustilaisuudessa puhunut Platform 11+ hankkeen koordinaattori Sven Laude. Vaiheet 3 ja 4 jatkavat kansainvälistä yhteistyötä ja hanke päättyy vuonna 2014 lukuisia uusia eurooppalaisia lasten ja nuorten näytelmiä sekä visuaalista taidetta tuottaneena. Oulussa teatterin ja koulun yhteistyö on aloitettu Oulun Normaalikoulun 4B-luokassa, jossa teatterin ammattilaiset järjestävät työpajoja koululaisten kanssa. Oulun yliopiston Taide- ja taitopainotteisen luokanopettajakoulutuksen opiskelijat osallistuvat hankkeeseen omilla tutkimussuunnitelmillaan. Platform11+ hanketta rahoittaa EU:n kulttuuriohjelma 2 miljoonalla eurolla. Platform 11+ arvioitiin parhaaksi kaikkiaan 53 projektista, jotka tavoittelivat EU:n kulttuuriohjelman hanketukea. Hankkeen kokonaisbudjetti on 4,1 miljoonaa euroa. Platform 11+ teatterit: Norja/ Drammen – Brageteatret \| Suomi/ Oulu - Oulun kaupunginteatteri \| Unkari/ Budapest – Kolibri theatre \| Iso-Britannia/York – Pilot Theatre Company \| Alankomaat/Groningen – Theater de Citadel \| Tsekki/Pilsen – Alfa Theatre \| Por-tugali/Palmela – Teatro O Bando \| Viro/Tallinna - VAT eater \| Iso-Britannia /Lontoo – Emergency exit Arts \| Slovakia/Bratislava – Theatre Institute Bratislava \| Saksa/Dresden – Theater Junge Generation \| Italia/Milano – Teatro Elsinor. Lisätietoja: www.platform11plus.eu/ \| http://platform11plus.ning.com/ \| www.brageteatret.no/platform_11 tapahtumatuottaja Sari Tanner, puh. 044 7037113, sari.tanner(at)ouka.fi teatterinjohtaja Ahti Ahonen, puh. 044 7037010, ahti.ahonen(at)ouka.fi Platform 11+ projektinjohtaja Dirk Neldner, puh +49 1736101549, dirk(at)platform11plus.eu Oulun yliopiston kasvatustieteiden tiedekunnan taide- ja taitokasvatuksen lehtori Hannu Heikkinen, puh: 040 5868929, hannu.m.heikkinen(at)oulu.fi alkuun

		Teatterikorkeakoulun vararehtoreiksi valittiin Maarit Ruikka ja Esa Kirkkopelto Teatterikorkeakoulun vararehtoreiksi on valittu ohjaajantyön professori Maarit Ruikka ja taiteellisen tutkimuksen professori Esa Kirkkopelto kaudelle 1.1.2010-30.9.2014. Maarit Ruikka vastaa vararehtorina opetustoiminnasta ja toimii rehtorin sijaisena. Esa Kirkkopelto vastaa vararehtorina tutkimustoiminnasta. Molemmat toimet ovat osa-aikaisia: Ruikan 50 % ja Kirkkopellon 25 % työajasta. - Olen erittäin tyytyväinen, että saan vararehtoreiden kautta suoran yhteyden opetus- ja tutkimustoiminnan arkipäivään ja kaksi rautaista asiantuntijaa Teatterikorkeakoulun johtamisen tueksi, toteaa Teatterikorkeakoulun rehtori Paula Tuovinen. Teatteriohjaaja Maarit Ruikka on kokenut ja laaja-alainen teatterin ammattilainen, joka on toiminut ohjaajantyön professorina vuodesta 2006 lähtien. Hän opiskeli Teatterikorkeakoulun ohjauksen koulutusohjelmassa vuosina 1989-1992 ja toimi tuntiopettajana Teatterikorkeakoulussa 2001-2004. Hän on tehnyt ohjauksia laitosteattereihin, ammatillisille teatteriryhmille, radioon, tanssiteatteriin ja vapaille ryhmille. Ruikka on ollut kiinnitettynä ohjaajana Kemin kaupunginteatterissa 1988-1989 ja Viirus-teatterin taiteellisena johtajana 1997-2001. Tampereen Teatterikesän taiteellisen johdon jäsen hän oli vuodet 2003-2007. FT Esa Kirkkopelto on teatteriohjaaja ja dramaturgi, joka on toiminut taiteellisen tutkimuksen professorina vuodesta 2007 alkaen. Hän on väitellyt filosofiasta Strasbourgin yliopistossa 2002. Lisäksi hän on opiskellut teoreettista filosofiaa Helsingin yliopistossa ja dramaturgiaa Teatterikorkeakoulussa. Kirkkopelto oli jäsen kokeellisessa esitystaiteen ryhmässä Jumalan teatteri vuosina 1986-1987. Hän on sen jälkeen toiminut freelance-näytelmänkirjoittajana ja -ohjaajana ja vetänyt muun muassa kokeellisen esitystaiteen ryhmää Toisissa tiloissa (Nälkäteatteri). Vuosina 2004-2007 Kirkkopelto toimi tutkijana ja opettajana Helsingin yliopiston taiteiden tutkimuksen laitoksella estetiikan oppiaineessa. Lisätiedot: Rehtori Paula Tuovinen, puh. 040 583 8549, paula.tuovinen(at)teak.fi www.teak.fi alkuun

		Circo Aereo lähtee lokakuussa Yhdysvaltain kiertueelle Nykysirkusryhmä Circo Aereo lähtee lokakuun puolivälissä miltei kuukauden mittaiselle Yhdysvaltain kiertueelle. Kiertueella nähdään suomalais-ranskalainen yhteistuotanto Espresso (2006), joka vierailee teattereissa kahdeksassa eri osavaltiossa Yhdysvaltain itärannikolla. Espresso on Circo Aereon ja ranskalaisryhmä Les Objets Volants:in yhteistuotanto, jossa sirkuksen eri tyylilajit sulautuvat toisiinsa. Espresso yhdistelee perinteistä sirkusilmaisua, kabareeta ja liikkeeseen pohjautuvaa nykysirkusta neljän sirkustaiteilijan voimin. Teos on aiemmin vieraillut mm. Sveitsissä, Ranskassa ja Damaskoksen Oopperassa Syyriassa. Espresson on ohjannut Maksim Komaro, ja siinä esiintyvät hänen lisäkseen sirkustaiteilijat Sanna Silvennoinen, Denis Paumier ja Antoni Klemm. www.circoaereo.net alkuun

		Mika Myllyahon Paniikki saa ensi-iltansa Latviassa Paniikin ensi-ilta on Riiassa 5.11.2009 teatterissa Dailes Teatris. www.dailesteatris.lv alkuun

		European theatre collectiven esitys suomalaisuudesta ensi-illassa Bukarestissa joulukuussa FINNPHONIA NO. 5.0 Finnphonia no. 5.0 on European theatre collectiven kolmas esitys. Se on kollaasi Suomesta, suomalaisista ja suomalaisuudesta. Moderni ääniteos esittelee kansamme erityispiirteitä kielemme kautta. Monitasoisessa sanallisessa, äänellisessä ja visuaalisessa esityksessä yhdistyy musiikki sekä suomalaisten runoilijoiden teokset. Työryhmä: Salla Kozma, Romulus Chiciuc ja David Kozma Esitykset: 7/ 8 (ensi-ilta)/ 14/ 15/ 16 joulukuuta 2009. Paikka: Green hours, Calea Victoriei 120, Bucharest, Romania. www.theatrecollective.com, mail(at)theatrecollective.com, 045-1385615 www.greenhours.ro Esitystä ovat tukeneet Näyttämötaidetoimikunta ja Helsingin Kaupungin Kulttuurikeskus alkuun

		Kansallisooppera aloittaa vierailut vanhusten ja pitkäaikaissairaiden hoitolaitoksissa Suomen Kansallisooppera aloittaa konserttivierailut vanhusten ja pitkäaikaissairaiden hoitolaitoksissa. Loka–marraskuun aikana viedään musiikkitervehdys yhteensä kymmeneen hoitolaitokseen Espoossa ja Vantaalla. Puolituntisten konserttien esiintyjinä vuorottelevat Kansallisoopperan kuoron laulajat Katriina Kerppola, Tuula Paavola, Mervi Rautiainen, Raisa Vaarna, Ilkka Hämäläinen, Matti Kuronen, Roland Liiv, Klaus Pennanen, Petrus Schroderus, Juhana Suninen ja Veli-Pekka Väisänen pianistinaan Jussi Miilunpalo.Kukin konsertti tarjoaa monipuolisen valikoiman yksinlauluja ja duettoja, kevyestä klassisesta viihteellisempään ohjelmistoon. Hoitolaitosten joukossa ovat Vantaalla Metsonkoti, Simonkoti, Hakunilan päivätoimintakeskus ja Suopursun palvelutalo, sekä Espoossa Taavinkoti, Puolarmetsän sairaala, Aurorakoti, Espoonlahden hoivakoti, Esbo centrums servicehus ja Carema-hemmet Hulda & Malva. Idea vierailuihin on lähtöisin pääkaupunkiseudun kunnilta, jotka myös ehdottivat sopiviksi katsomiaan hoitolaitoksia. Kokeiluluonteisia vierailuja tehtiin jo viime vuonna kahteen hoitolaitokseen Kauniaisissa. Tuomalla eläviä musiikkiesityksiä vanhusten ja pitkäaikaissairaiden ulottuville Kansallisooppera haluaa osallistua niiden ihmisten arkeen, jotka eivät muutoin pääse seuraamaan Kansallisoopperan esityksiä. Vastaavia vierailuja pääkaupunkiseudun kunnissa on tarkoitus jatkaa myös tulevaisuudessa. Ensi kevätkaudella vierailuja hoitolaitoksiin tekevät myös Kansallisbaletin tanssijat. www.operafin.fi alkuun

		Teatterikirppis maanantaina 2.11. klo 10-15 Tampereen Teatterissa Nyt pikkurahalla glamouria arkeen ja säihkettä juhlaan. Tampereen Teatterin puvusto tyhjentää varastojaan ja järjestää kauan odotetun kirpputorin päänäyttämön aulassa (Keskustori 2). Myynnissä mm. naisten ja miesten pukuja, naamiaisvaatteita, hattuja, kenkiä, hanskoja ja liinoja. Lisäksi paljon materiaalia tuunaajille. www.tampereenteatteri.fi alkuun

		Cultural Policy Research Award 2009 julistetaan ENCATC:n kongressissa Cultural Policy Research Awardin saaja julkistetaan 22.10.2009 Barcelonassa ENCATC:n vuotuisessa kongressissa. Paras tutkimusehdotus palkitaan 10 000 euron palkinnolla. Kilpailuun saapui 31 ehdotusta, joista on valittu 6 palkintoehdokasta, jotka esitellään kansainväliselle raadille 21.10. Ehdokkaat ovat: • Yohann Floch, France (research: “What cultural strategies for arts magazines?”) • Tobias Nielsen, Sweden (research: “The most creative regions in Europe? The right definition for policy making”) • Davide Ponzini, Italy (research: “Governing urban diversity? A policy tool comparison of five European capitals”) • Jordi Balta Portolez, Spain (research: “Building for diversity: The governance of culture & international development policies”) • Margaret Tali, Estonia (research: “The Janus faces of heritage collection: Contemporary art and the European nation states”) • Nadheza Savova, Bulgaria (research: “Tangible places of intangible heritage: Civil society & development revisited within European and Latin-American networks of cultural centres”) Lisätietoja Cultural Policy Research Awardista ja ENCATC:sta alkuun

		Suomen Arts & Business Ammattilaiset SABA ry käynnistää aktiivisen toimintansa Joukko kulttuurialan toimijoita on perustanut Suomen Arts & Business Ammattilaiset SABA ry:n. SABA on uusi, taidetta, kulttuuria ja liiketoimintaa työssään yhdistävien asiantuntijoiden yhdistys, joka on perustettu käyttämään alan ammattilaisten omaa ääntä, parantamaan arts & business -toimialan yleisiä liiketoimintaedellytyksiä, edistämään jäsenten yhteistoimintaa ja osaamista, kansainvälistä verkottumista sekä valvomaan alan ammatinharjoittamiseen liittyviä etuja. Yhdistys edustaa jatkossa kulttuurialan konsultteja, taidemenetelmiä käyttäviä työyhteisöjen kehittäjiä sekä taiteen ja kulttuurin managereita. Yhdistyksen hallitukseen kuuluvat vuonna 2009: Outi Raatikainen / Pink Eminence Oy, Piritta Kantojärvi / GrapeArte, freelancer Jutta Heinonen, Eija Mäkirintala / Altonova Oy, Laura Sarvilinna / Huippu Design Management Oy ja freelancer, työyhteisökehittäjä ja näyttelijä Niina Nurminen. SABA RY, c/o Pink Eminence, Laivurinkatu 37, 00150 Helsinki alkuun

		Baltic Circle etsii vapaaehtoisia esitykseen Tahdotko ensikokemuksesi näyttämöllä? Baltic Circle etsii vapaaehtoisia 50 Lovely Ways to Die –esitykseen 18.-19.11.2009 Kaja Kann & Juha Valkeapää (Viro/Suomi): 50 Lovely Ways to Die Esityskieli suomi Lisätietoja: essi(at)Q-teatteri.fi Katso: www.q-teatteri.fi/baltic_circle/fin/index.html alkuun

		UNESCO-Aschberg stipendit 2010 Nuorille taiteilijoille (kirjailijat, muusikot, kuvataiteilijat) stipendejä residenssijaksoille. www.unesco.org/culture/aschberg UNESCO-Aschberg Bursaries for Artists 2010 The UNESCO-Aschberg Bursaries for Artists promote the mobility of young artists in order to enrich their personal perspectives, to enable them to engage in an intercultural dialogue and expose them to cultural diversity. The Programme offers residencies to young artists (between 25 and 35 years old) worldwide. It shares many objectives of the Convention on the Protection and Promotion of the Diversity of Cultural Expressions (2005), which advocates cultural exchanges and highlights creativity and the need for artists to enrich their experience through contact with other cultures. These residencies are catalysts for the development of artistic expression in all cultures of the world. The call for applications is open for bursaries in 2010. Check the Regions of the world and artistic centres offering residencies: Institutions and Residencies by Region You will find detailed information on where and how to apply. When applying, please note to meet all the requirements of your selected bursary and its application deadline. Applications deadlines vary from one institution to another. Send your complete application files directly to the institution you are applying at. Should you be selected, the institution will inform you. More information: UNESCO-Aschberg Bursaries for Artists alkuun

		Palazzo Rinaldi residencies, Italy, 2010 The historical Palazzo dates back to 1822 and hosts residencies for artists of all disciplines in search of a tranquil and inspiring environment. Applications are now being accepted for the 2010 season at Palazzo Rinaldi. Located in the South of Italy, Palazzo Rinaldi is an artists’ residence in the charming hilltop village of Noèpoli at the heart of the Pollino National Park. All Artists-in-Residence are provided with elegant private accommodation, unrestricted use of studio spaces, free Internet access and home made traditional breakfast daily cooked using locally grown, seasonal produce. Residencies are available between 31st May and 20th September 2010. Please see www.palazzorinaldi.com for details and an application form. Palazzo Rinaldi, Artists' Residence Noepoli (PZ), Basilicata ITALIA Now accepting applications for Summer 2010 alkuun

		New Voices, New Projects showcases 2010, Paris A CALL FOR PROJECTS FOR 2010: New Theatre, Movement, Film, Video and Mixed-Media Performances Mission New Voices, New Projects has been created to unify the artistic community in a multicultural, multilingual and multimedia setting within the arts and entertainment fields. The mission is to provide a Paris-based platform for artists to exhibit and network innovative new projects already in development to an audience comprised of experts in the industry, as well as the broader international community. Location A multimedia space in the heart of Paris, France in the 7th arrondissement, near the Musée d'Orsay. Frequency Once-monthly. A new work-in-progress will be presented each month, followed by a critical discussion and networking event. About the Submissions 1. Proposals will be considered by a committee of professional experts within the arts and entertainment milieu. They will be judged according to: a. Readiness for presentation (not necessarily in a finished state, but nonetheless in an advanced state of exploration and development; rehearsed and prepared, etc.) b. Quality and innovation of the project c. Technical requirements at the stage of the proposed project’s development d. Please email us for further details at newvoicesnewprojects(at)bilingualacting.com Please Note New Voices, New Projects is meant as a showcase of new talent and work, and it does not pay artists for these performances under any circumstances. Rather, we provide a venue for talented artists from all performance disciplines to test their new work out in front of an audience and receive critical feedback and exposure. For more information, and to submit your projects please contact newvoicesnewprojects(at)bilingualacting.com alkuun

		Das Internationale Forum Theatertreffen 9.-23.5.2010 - Theatermacher gesucht! Etsitään saksankielentaitoisia, 35-vuotiaita tai nuorempia teatterintekijöitä kansainväliseen teatterialan foorumiin. Osallistujat voivat hakea stipendiä, joka kattaa matkat, oleskelun, päivärahan ja teatteriliput. Dead-line hakemuksille on 15.1.2010. Das Internationale Forum: "Die Welt um acht. Wirklichkeiten vorstellen“ – Theatermacher gesucht! Das Internationale Forum ist ein zweiwöchiges, international ausgeschriebenes Programm für professionelle Theatermacher bis 35 Jahre, die künstlerisch im Bereich Schauspiel arbeiten. Es versteht sich als Plattform für einen umfassenden praktischen und theoretischen Austausch. Das Internationale Forum 2010 findet vom 09. bis 23. Mai statt und beinhaltet neben den Workshops Besuche der Theatertreffen-Aufführungen sowie Werkstattgespräche. Das Workshop-Programm steht unter dem Motto "Die Welt um acht. Wirklichkeiten vorstellen“. Die Teilnehmer und Teilnehmerinnen erhalten ein Stipendium. www.goethe.de/internationalesforum Theatertreffen 07.-23. Mai 2010, Berlin www.berlinerfestspiele.de alkuun

		XIII Tanssivirtaa Tampereella -nykytanssifestivaali - videohaku Videohaku festivaalille 15.11.2009 mennessä Lähetä meille DVD teoksestasi sekä tarkat esitystiedot : esiintyjät ja teknikot minimirakennusaika *tekniset tiedot ja kalustotarpeet Osoite: Tanssivirtaa Tampereella -nykytanssifestivaali Hällä-näyttämö, Hämeenkatu 25, 33200 Tampere Festivaalin pääestradi on Hällä-näyttämö. Tiiviin rakennusaikataulun vuoksi esitysten teknisten ratkaisujen on sovelluttava kiertueolosuhteisiin. Etsimme ohjelmistoomme myös katuesityksiä ja aulatiloihin soveltuvia esityksiä sekä tanssivideoita. Festivaalin tuottaa Tanssiteatteri MD ja sen ohjelmistovalinnat tekee tanssiteatterin taiteellinen suunnitteluryhmä tammikuussa 2010. Hakulomake täältä: http://tanssivirtaa.net/hakulomake.pdf alkuun

		EU-rahoitusta kulttuurihankkeille -tilaisuus Satakunnassa 11.11.2009 Kansainvälisen liikkuvuuden ja yhteistyön keskus CIMO järjestää yhdessä Karhuseutu ry:n kanssa iltapäiväseminaari Satakunnan kulttuuritoimijoille kulttuurihankkeiden EU-rahoituksesta keskiviikkona 11. marraskuuta kello 13-15 Porin taidemuseon luentosalissa. Iltapäivän ohjelma 13.00 Kahvit 13.10 EU:n Kulttuuri-ohjelman tarjoamat rahoitusmahdollisuudet ja CIMOn palvelut, Silja Hakulinen, CIMO 13.50 hankejärjestäjän kokemuksia, Esko Nummelin, Porin Taidemuseo 14.10 Rahoitusmahdollisuuksia paikalliseen kulttuuritoimintaan EU:n Leader-ohjelmasta, Timo Pukkila, Karhuseutu ry. 14.30 hankejärjestäjien kokemuksia Leader-rahoituksesta, Reetta Vehkalahti, KA-TU Katuteatteriyhdistys 14.45 kysymyksiä, keskustelua. Ilmoittautumiset Tilaisuuteen on vapaa pääsy, mutta pyydämme ilmoittautumaan etukäteen CIMOn Kulttuurin yhteyspisteeseen maanantaihin 9.11. mennessä sähköpostitse: ccp(a)cimo.fi tai puhelimitse: 0207 868 509 / 0207 868 540. alkuun

		Erilaiset yleisöt - iltapäiväseminaari teattereiden saavutettavuudesta Aika: perjantai 13.11.2009 klo 11.45-15.30 Paikka: Kansallisteatteri, toisen parven lämpiö. Voiko teatterista saada elämyksiä jos ei ole tarkka kuulo ja terävä näkö? Miten tehdä esityksiä kaikkien ulottuville? Ohjelmassa paneudutaan käytännön esimerkkeihin menetelmistä, joiden avulla monenlaiset yleisöt saavat mahdollisuuden nauttia teatteriesityksistä. Tilaisuuteen kutsutaan teatterintekijöitä. Saavutettavuuteen liittyvät kysymykset koskettavat kaikkia teattereiden ammattiryhmiä ja etenkin johtajia, tiedotuksen parissa työskenteleviä, yleisötyöntekijöitä ja teknistä henkilökuntaa. Ohjelma Klo 11.45 Ilmoittautuminen Klo 12.00-12.20 Miten kulttuuripalvelujen saavutettavuutta kehitetään. Kulttuuria kaikille -palvelu Klo 12.20-12.40 Teattereiden kokemuksia. Kansallisteatteri ja Helsingin kaupunginteatteri Klo 12.40-13.00 Kuvailu teattereissa. Näkövammaisten kulttuuripalvelu Klo 13.00-13.20 Induktiosilmukat ja tekstitys teattereissa. Kuuloliitto Klo 13.20-13.30 Viittomakielelle tulkatut esitykset. Kuurojen liitto Klo 13.30-14.00 Kahvitauko Klo 14.00-14.20 Voiko saavutettavuuskartoituksesta olla hyötyä? Ryhmäteatteri Klo 14.20-14.40 Saavutettava tiedottaminen. Teatteri Hevosenkenkä Klo 14.40-15.00 Yleisön rooli tulevaisuuden teatterissa. Ylös-yleisötyöhanke Klo 15.00-15.30 Keskustelu. Keskustelemassa päivän puhujat ja yleisö Klo 15.30 Päätössanat. Kansallisteatteri Tilaisuudessa on kahvitarjoilu. Osallistuminen on maksutonta. Seminaariin on varattu 45 paikkaa, jotka täytämme ilmoittautumisjärjestyksessä. Ilmoittautuminen 6.11.2009 mennessä Kirsi Kähköselle: kirsi.kahkonen(at)fng.fi, puh. +358 (0)9 173 36 215 tai +358 50 5576 832 Kerrothan ilmoittautuessasi, mitä organisaatiota edustat, ja mahdollisista ruokavaliorajoituksistasi. Tilaisuuden järjestää Kulttuuria kaikille -palvelu (www.kulttuuriakaikille.info) yhteistyössä Kansallisteatterin kanssa. Saavutettavuus: Kansallisteatterin osoite on Läntinen teatterikuja 1, Helsinki. Sisäänkäynti pääovista. Liikuntaesteisten sisäänkäynti avustettuna itäisen tornin juuresta, pääovelle johtavan ajoluiskan vierestä. Liikuntaesteisten pysäköintipaikka sijaitsee osoitteessa Itäinen Teatterikuja 1. Käytettävissä on induktiosilmukka. Lisätietoja: www.kansallisteatteri.fi/etusivu/Esteettomyys/index.php alkuun

		"Hyvinvointipalvelujen tuottaminen kulttuuri-, liikunta- ja nuorisoaloilla" -koulutusohjelmaan haku käynnissä ESR-koordinaatiohanke Kolmannen lähteen toinen PD -koulutusohjelma "Hyvinvointipalvelujen tuottaminen kulttuuri-, liikunta- ja nuorisoaloilla" käynnistyy lähijaksolla 8.-10.12.2009 ja päättyy lokakuussa 2010. Ensimmäinen lähijakso järjestetään Tampereella, muut jaksot Tampereen lisäksi pääkaupunkiseudulla ja Oulussa. Kolmannen lähteen PD (Professional Development) -koulutus on 30 opintopisteen laajuinen erikoistumisopintokokonaisuus kulttuuri-, liikunta- ja nuorisoaloilla hyvinvointipalveluja kehittäville yhdistyksille, ja ensimmäinen koulutus käynnistyi maaliskuussa 2009. Palvelutoiminnan perusteet tutuiksi Koulutusohjelma antaa valmiudet suunnitella ja johtaa hyvinvointipalvelujen tuottamista ja markkinointia yhdistyksissä ja seuroissa. Koulutuksen aikana osallistujat oppivat hyödyntämään monipuolisesti liiketoiminta-, palvelutuotanto- ja palveluosaamisen perusteita. He oppivat tunnistamaan oman yhdistyksensä toiminnan erityispiirteet ja vahvuudet hyvinvointipalvelujen perustaksi ja valjastamaan ne kilpailueduiksi markkinoilla. Koulutusohjelma antaa mahdollisuuden työstää ja laaduntaa oman yhdistyksen tai seuran palvelutoimintaa ja kehittää omaa osaamistaan sen johtamisessa. Koulutuksen aikana osallistujat saavat hankekohtaista asiantuntijoiden ohjausta sekä tuen muiden toimijoiden verkostosta. Koulutus on maksuton. Osallistujat vastaavat mahdollisista matka- ja majoitus- ym. kuluista. Koulutusohjelma muodostuu kuudesta lähijaksosta, etätehtävistä ja verkko-opiskelusta. Lähijaksojen pituudet ovat 2-3 päivää kerrallaan ja ne järjestetään eri puolilla Suomea. Ohjelman voi suorittaa kokonaisuudessaan tai osallistua sen yksittäisiin jaksoihin, tai lähijaksojen avoimiin päiviin. Ilmoittautuminen koulutukseen 1.11.2009 mennessä. Tutustu koulutuksen tarkempiin sisältöihin Kolmannen lähteen verkkosivuilla http://www.kolmaslahde.fi/index.php/koulutusta/pd-koulutus Lisätiedot: Kulttuuri: Riitta Pasanen-Willberg, Teatterikorkeakoulu, 050 324 3566, riitta.pasanen-willberg(at)teak.fi Liikunta: Nelli Koivisto, Suomen Liikunta ja Urheilu, 050 315 2163, nelli.koivisto(at)slu.fi Nuorisotyö: Arsi Veikkolainen, Allianssi, 050 315 2164, arsi.veikkolainen(at)alli.fi alkuun

		TeaKin joulukuun kursseja Teatterikorkeakoulun opiskelijoiden vapaavalintaisille kursseille on mahdollista taas päästä TeaKin ulkopuolelta erillisopiskelijaksi avoimen yliopiston kautta. Joulukuun alun kahdella viikolla tarjolla 14 kurssia, joista uusia avauksia mm. Miten puhun taiteestani? Teatterin ja tanssin yleisötyö 2 op Miten puhun taiteestani? Minä ja media 2 op Teatteri kohtaa sirkuksen I Mitä nykysirkus on? Luento ja keskustelusarja 2 op Mitä nykysirkus on? Työpaja 2 op Tarkat ohjelmatiedot netissä http://www.teak.fi/Opiskelu/Avoin_yliopisto/Yhteisopetus_perusopetuksen_kanssa Anna Nybondas Suunnittelija, Avoin yliopisto - Planerare, Öppna universitetet Teatterikorkeakoulu / Teaterhögskolan / Haapaniemenkatu 6, PL 163, 00531 Helsinki 0400 792 008, anna.nybondas(at)teak.fi www.teak.fi/avoinyliopisto alkuun

		Kansainvälinen näyttämöanimaation konferenssi Tampereella 29.-30. lokakuuta 2009 Kansainvälinen näyttämöanimaation konferenssi järjestetään Tampereella 29.-30. lokakuuta 2009. Konferenssi on kaikille avoin ja ilmainen. Teemat: Puppetry as a modern art at the crossroads of scenic genres, or as traditional craft? Puppet theatre as a part of a larger phenomenon and/or theatrical genre Tapahtumapaikka: Tutkivan teatterityön keskus Hämeenpuisto 28 D, Tampere Järjestäjät: Tampereen yliopisto / Tutkivan teatterityön keskus Tampereen yliopisto / Teatterin ja draaman tutkimus Esittävien taiteiden tutkijakoulu EST Mukana järjestelyissä: Suomen UNIMA Konferenssi-ilmoittautuminen viimeistään perjantaina 23.10. 2009. Sekä seminaarisaliin (luennot) että demoteatteriin mahtuu 70 henkilöä, ja ilmoittautuneet ovat etusijalla. Koko tapahtuma on maksuton. Katso koko ohjelma osoitteesta http://t7.uta.fi/fi/events/events.php?cat=2&item=118 Ilmoittautumiset ja lisätietoja: Katriina Andrianov, Tampereen yliopisto / Taideaineiden laitos, Teatterin ja draaman tutkimus katriina.andrianov(at)kolumbus.fi, 040-5861967 http://t7.uta.fi alkuun

		International masterclasses for theatre directors & trainers, Nov 09 - Jun 10 The Art of Dialogue - International Masterclasses for Directors and Trainers November 2009 - June 2010, Bratislava – Prague – Berlin European Association for Theatre Culture / AKT-ZENT Research Centre of ITI- UNESCO Theatre Education & Training Committee with VSMU - Academy of Music and Dramatic Art Bratislava, and DAMU – Academy for Performing Arts Prag artistic director: Prof. Dr. Jurij Alschitz The International Masterclasses mediate new teaching and rehearsal methods. It is a theatre research in dialog with directors and teachers, which leads to a long-term further development of the subject, and future collaborating. Three masterclasses will cover three themes, which build upon each other – how to lead and how to teach the Art of Dialog: I. The training for dialogue VSMU - Academy of Music and Dramatic Art Bratislava, 15 – 28 November 2009 The themes for the lectures and discussions are: What does it mean Dialogue? Dialogue for the ears? Dialogue for the eyes? Dialogue for the brain? Dialogue for the heart? What makes the different between a conversation and the dramatic dialogue? In which relationship are dialogue and dispute? What is the nature of the dialogue in silence? We want to look at the landscape for dialogue, and the Humane in the field of dialogue. Practically we will look at the general technique, of the strategy of the dialogue: defence, attack, initiative, lie, paradox etc. Training and exercises for the education of the actor in the art of dialogue. II. Different kind of the dialogue and ways of analysis DAMU – Academy for Performing Arts Prag, 2 – 14 February 2010 Looking at the history of theatre – the main principles of dialogue vary for the different kinds of dialogue and periods of theatre: the pure dialogue the dialogue of I + I the dialogue of the “upper I” the dialogue of agreement the dialogue as duell the dialogue of gentlemen the dialogue of the deaf III. The rehearsal practice. Dialogue between director and actor AKT-ZENT - research centre of iti/unesco theatre training committee Berlin – June 2010 The Art of Rehearsal of the dialog will put the different types discussed in Module II into practice. Rehearsing itself will be looked at as a form of dialogue between the director and actors Participant fee: 700 Euro, including accommodation Supported by the European Commission, programme CULTURE Please send your CV and letter of motivation to programme director: Christine Schmalor AKT-ZENT e.V. Internationales Theaterzentrum Berlin research centre of iti/unesco theatre training committee Künstlerische Leitung: Dr. Jurij Alschitz Skalitzerstr. 97, D-10997 Berlin, T/F +49 - 30 – 612 87 274 e-mail: akt.zent(at)berlin.de www.theatreculture.org alkuun

		Truths, Taboos and Myths of Cultural Policy The next ICCPR conference will be held in August 2010 in Finland. The 6th International Conference on Cultural Policy Research will taking place in Jyväskylä, Finland, 24 - 27 August 2010. The Conference will be organized by The Cultural Policy unit of Jyväskylä University in collaboration with the International Journal of Cultural Policy. ICCPR2010 aims to provide a space for explorations on cultural policies, their meanings, roles and impact in an interdisciplinary and international environment. The explorations at the ICCPR2010 in cultural policy are not restricted to the contemporary period, or geographical area. The conference neither assumes a fixed understanding of the concept of culture or the concept of policy. ICCPR2010 generally sees cultural policies as regularization, promotion and discouragement of practices and values by institutions and individuals, public and private. The concept of policy can also be regarded as a "regularizing aspect of politics". Furthermore, ICCPR2010 maintains that cultural policies and their effects can be explicit and implicit, or latent. In the Nordic countries, where the ICCPR2010 takes place, the state has had a strong role in promoting and financing culture. However, economic and cultural developments, such as globalization, enforce the need to investigate semi-public, non-governmental and private, voluntary and commercial efforts as policy processes with wide effects. Therefore, the ICCPR2010 expects to host a whole variety of papers. ICCPR2010 theme Truths, Taboos and Myths of Cultural Policy refers to the ways in the field of cultural policy takes place and positions itself in praxis and research. This is not a forced topic on any paper proposals, but the organisers seek to motivate prospective paper-givers to be reflective about cultural policy and self-reflective about research. CALL FOR PAPERS AND CALL FOR SESSIONS ARE NOW OPEN! www.jyu.fi/en/congress/iccpr2010 www.artsmanagement.net alkuun

		Kansainvälinen Baltic Circle -teatterifestivaali Helsingissä 18.-22.11.2009 Festivaalin ohjelmistossa on teatteria ja esittävää taidetta pääosin Itämeren ympäriltä, mutta luvassa on myös esityksiä kauempaa. Tänä vuonna Baltic Circlen teemaksi nousee musiikki ja ääni esityksissä. Teemaa lähestytään konkreettisesti esittämällä teoksia, joissa ääni ja musiikki ovat keskeisellä sijalla, sekä abstraktisti, antamalla ääni sellaisille toimijoille, joille oman äänen kuuluville saaminen yhteiskunnassa ei aina ole itsestäänselvyys. Festivaalin pääohjelmistoon kuuluu muun muassa performanssiteatterin klassikkoryhmä Baktruppenin kurkistus kapitalismin saloihin teoksessa Baktrüppen Light Metal Band ja suomalaisen äänitaiteilijan Juha Valkeapään ja virolaisen tähtikoreografin Kaja Kannin yhteisteos 50 Lovely Ways to Die, jossa lavalla on myös vapaaehtoisia ilman aiempaa näyttämökokemusta. Festivaalin vieraiksi on saatu brasilialainen Ueinzz Theater Group, jonka esiintyjät ovat mielenterveyspotilaita sekä venäläinen uuden musiikkiteatterin kärkinimi SounDrama. Virolainen PolygonTheatre räppää ihmisyydestä teoksessaan Oxygen ja kansainvälinen taiteilijaverkosto @work network tarjoaa vaihtoehtoisia näkökulmia sivilisaatioon. Tänä vuonna on myös ainutlaatuinen tilaisuus nähdä suomalaisten ja venäläisten näytelmäkirjailijoiden yhdessä työstämä teksti talvisodasta Talvisota –lukudraamassa ja nauttia äänitaiteesta sekä illallisesta Dinner in the Darkin pimeässä ravintolassa. Uutuutena festivaalilla on Baltic Circle Lounge, joka on avoinna Universumin tiloissa koko festivaalin ajan. Esitysten, seminaarien ja musiikin ohella Loungessa on tilaa rauhallisille ja kiihkeille keskusteluille. Loungen ohjelmisto on maksuton ja esiintyjinä nähdään mm. Institutet (SWE), Smeds Enseble (FIN) ja Gnab Collective (International). Myös tänä vuonna Baltic Circle esittelee suomalaiseen nykyteatteriin keskittyvän Off Circle -ohjelmistokokonaisuuden, jonka puitteissa nähdään kymmenen kotimaista esitystä. Festivaalin oheisohjelmistossa on kolme teatteri-aiheista seminaaria. Lisätietoja: www.q-teatteri.fi/baltic_circle Baltic Circle -festivaalin järjestävät Q-teatteri, KokoTeatteri ja Smeds Ensemble. alkuun

		Samuel Huberin taidesäätiön apurahat vuodelle 2010 Samuel Huberin Taidesäätiö jakaa vuosittain taideapurahoja yksityisille henkilöille ja ryhmille, jotka toimivat nykytaiteen parissa musiikin, teatterin, tanssin, sirkuksen tai performanssin alalla. Tukea annetaan kaikenkielisille ja sanattomille kotimaisille hankkeille. Etusijalla ovat freelancerit. Apurahat on suunnattu ammattilaisprojektien rahoitukseen. Emme rahoita harrastaja-, koulutus- tai opiskelijatöitä. Huom! Yhtiöille ja yrityksille ei voida myöntää apurahoja. Hakuaika on 2.11.-15.12.2009. Myöhästyneitä hakemuksia ei käsitellä. Yksityisille apurahan hakijoille myönnetään max 1500€. Ryhmille myönnetään max 2500€. Säätiön sivuilla oleva sähköinen hakemuskaavake on täytettävä netissä, tulostettava ja lähetettävä liitteiden kanssa yhdessä ja samassa kirjekuoressa/paketissa säätiölle. Ohjeet hakemukseen tarvittavista liitteistä, postitusosoite, mallilomake ym. tarpeellinen löytyvät hakemuskaavakkeesta. Lista apurahan saajista julkaistaan tiistaina 16.2.2010 säätiön nettisivuilla. Apurahan saajille ilmoitetaan myöntämispäätöksestä myös puhelimitse ja kirjeellä. Nyt haettava apuraha on tarkoitettu vuoden 2010 loppuun mennessä toteutettaviin taideprojekteihin. Säätiön sivuilla listattuna edellisvuosien apurahan saajat. Lisätietoja: Mia Holopainen puh. 040 575 2742 www.hubersaatio.fi, info(at)hubersaatio.fi alkuun

		Toiminta-avustukset kulttuurialalla Euroopan laajuisesti toimiville organisaatioille EU:n Kulttuuri-ohjelman toiminta-avustusta myönnetään neljässä eri kategoriassa: 1. eurooppalaisen kulttuurin lähettiläät 2. tietyn kulttuurin alan tai toimijoiden etuja ajavat Euroopan laajuiset verkostot 3. Euroopan tasolla toimivat festivaalit 4. Euroopan kulttuuriagendaa tukevat verkostot (lisätietoa kulttuuriagendasta alareunan linkistä) Jälkimmäinen kategoria jakaantuu kahteen alakategoriaan: 4.1. kulttuurialan verkostot, jotka yhteistyössä Euroopan komission kanssa edistävät kulttuuriagendan tavoitteita 4.2. kulttuuripolitiikan analyysityötä tekevien organisaatioiden ryhmittymät/verkostot. Avustus on tarkoitettu tilivuodeksi 2010 laaditun pysyvän toimintaohjelman kustannuksiin, joista se voi kattaa enintään 80 %. Hakijoiden ja hakemusten arviointikriteerit Tukea voivat hakea voittoa tavoittelemattomat julkiset tai yksityiset itsenäiset organisaatiot, joiden perustamisesta on vähintään kaksi vuotta (kategorioiden 2 ja 4.1. verkostojen perustamisesta voi kuitenkin olla vähemmän aikaa, festivaaleilla puolestaan tulee olla vähintään viisi toimintavuotta takanaan). Tukea eivät voi hakea kansainväliset, kansalliset, alueelliset tai paikalliset viranomaiset, kuten kunnat, valtion laitokset tai alueelliset taidetoimikunnat. Tukea myönnettäessä arvioidaan seuraavia seikkoja: * organisaation toiminnan eurooppalainen ulottuvuus sekä sen mahdollisuudet luoda todellista eurooppalaista lisäarvoa * toimintaohjelman merkitys Kulttuuri-ohjelman tavoitteiden kannalta (liikkuvuus, kulttuurienvälinen vuoropuhelu) * organisaation toiminnan suunnittelun ja toteutuksen korkeatasoisuus * organisaation mahdollisuudet saada aikaan tuloksia, jotka tavoittavat mahdollisimman monia ihmisiä * organisaation toiminnan tuloksista tiedottaminen ja niiden esille tuominen, näkyvyys * organisaation mahdollisuudet jatkuvuuteen toiminnassaan (pitkän aikavälin tulokset ja yhteistyö). Hakemukset EU:n Kulttuuri-ohjelmassa on siirrytty vuonna 2009 sähköiseen hakuun myös toiminta-avustusten osalta. Hakemukset täytetään sähköisesti, mutta myös tulostetaan ja lähetetään liitteineen ja allekirjoituksineen Euroopan komission koulutuksen, audiovisuaalialan ja kulttuurin toimeenpanovirastoon (EACEA). Hakuaika päättyy 4. marraskuuta 2009 klo 13. Alkuperäinen määräaika oli 1. marraskuuta, mutta sitä on pidennetty kolmella vuorokaudella, koska lokakuun alussa päättyneellä hanketukien hakukierroksella esiintyi teknisiä ongelmia eikä määräpäiväksi haluttu jättää näin ollen sunnuntaita, jolloin tekninen tuki ei päivystä. Lisätietoa Euroopan kulttuuriagenda Kulttuuri-ohjelman ohjelmaopas, Programme Guide 2007-2013 Hakulomakkeet ja liitteet toimeenpanovirasto EACEAn verkkopalvelussa Toiminta-avustukset CIMOn verkkopalvelussa Kulttuurin yhteyspiste: Silja Hakulinen, puh. 0207 868 509 Hanna Hietaluoma-Hanin, puh. 0207 868 540 ccp(a)cimo.fi alkuun

		Taiteen keskustoimikunnan avustukset pohjoismaiseen ja EU:n piirissä tapahtuvaan kulttuuriyhteistyöhön osallistumiseen Avustukset on tarkoitettu taiteen ja kulttuurin alalla toimiville yhteisöille kuluihin, jotka aiheutuvat osallistumisesta EU:n piirissä toteutettavaan kulttuuriyhteistyöhön tai pohjoismaiseen kulttuuriyhteistyöhön ulkomailla. Pyrkimyksenä on kannustaa erityisesti taiteen alan yhteisöjä eurooppalaisen ja pohjoismaisen yhteistyön kehittämiseen. Ensimmäinen hakuaika vuonna 2010 toteutettaviin hankkeisiin päättyy 2.11.2009. Lisätiedot tktinfo(at)minedu.fi, puh. (09) 1607 7921 Taiteen keskustoimikunta alkuun

		Euroopan kulttuurisäätiön (ECF) STEP Beyond -liikkuvuustuki S.T.E.P. (Supporting Travel for European Projects) beyond tukee kulttuuriyhteistyötä EU:n jäsenvaltioiden ja EU:n itäisten naapurimaiden toimijoiden välillä. Suomalaiset taiteilijat ja muut kulttuurialan toimijat voivat hakea liikkuvuustukea vierailuihin, jotka suuntautuvat seuraaviin maihin: Albania, Armenia, Azerbaijan, Bosnia ja Herzegovina, Georgia, Kosovo, Kroatia, Makedonia, Moldova, Montenegro, Serbia, Turkki, Ukraina, Valkovenäjä ja Venäjä. Tuki kattaa lennot (edullisimman mukaan), oleskelulupakustannukset ja päivärahat. Tukea haetaan viimeistään 8 viikkoa ennen suunniteltua matkaa. Lisätiedot: STEP beyond -verkkosivut STEP beyond: frequently asked questions alkuun

		Erillishaku kulttuurihankkeille: Istanbul 2010 Istanbul 2010 -erillishaulla vahvistetaan kulttuurin ja taiteen tekijöiden vuoropuhelua ja yhteistyötä EU:n ja Turkin välillä. Hankkeet rahoitetaan Turkille myönnetystä EU-jäsenyyttä valmistelevasta rahoitustuesta (ns. liittymistä valmisteleva tukiväline IPA). Sen tarkoitus on tukea Turkin liittymisstrategiaa, jonka yksi tavoite on EU:n ja Turkin välisen kansalaisyhteiskunnan dialogin edistäminen. Minkälaisia hankkeita tuetaan Erillishaussa tuetaan kulttuurihankkeita, jotka edistävät kansalaisyhteiskunnan dialogia ja vahvistavat Istanbulin roolia kulttuuripääkaupunkina sekä tuovat esiin kulttuurin merkityksen niin kaupungin menneisyydessä kuin myös sen tulevaisuuden rakennuselementtinä. Haussa on kolme erityistä painopistettä: 1. verkostoitumisen ja kestävien kumppanuuksien edistäminen 2. tietoisuuden, vuoropuhelun ja yhteisymmärryksen edistäminen 3. innovatiivisten aloitteiden, ideoiden ja tuotantojen edistäminen. Rahoitustukea voi hakea mm. festivaaleille, näyttelyille, kilpailuille, konserteille tai dokumenteille. Rahoitettavissa hankkeissa tulee korostua * taiteen ja kultturin alalla toimivien liikkuvuuden edistäminen * teosten ja taiteellisten tuotantojen liikkuvuuden edistäminen * tiedonvaihto ja hyvien käytäntöjen levittäminen taiteen ja kulttuurin alalla * muut yllä esitettyjen kolmen painopisteen myötäiset toiminnot. Hankkeet voivat kestää 9–12 kk. Niiden tulee tapahtua yhdessä tai useassa maassa: Turkissa (ainoastaan Istanbul), EU-maissa tai hakijamaissa, jos hankkeella on kumppaneita näistä maista. Rahoitustuki Istanbul 2010 -erillishaun budjetti on 1,58 miljoonaa euroa. Yksittäinen hanke voi saada tukea 50 000–150 000 euroa, mikä voi muodostaa vähintään 50% ja enintään 90 % hankkeen kokonaiskustannuksista. Muu osuus hankkeesta on rahoitettava hakijan tai hankekumppaneiden omista varoista ja muista kuin Euroopan komission tai Euroopan kehitysrahaston (EKR) varoista. Kuka voi hakea Tukikelpoisia hakijoita ovat kulttuurin alalla toimivat voittoa tavoittelemattomat organisaatiot EU:n jäsenvaltioista tai Turkista. Tukea eivät voi hakea julkisen sektorin kulttuuritoimijat, kuten kansainväliset, kansalliset, alueelliset tai paikalliset viranomaiset. Jokaisessa tuettavasssa hankkeessa tulee olla vähintään yksi toimija EU-maasta ja yksi Turkista. Sisällöllisesti tuettavat hankkeet kytkeytyvät Istanbul 2010 -kulttuuripääkaupunkivuoteen, ja ovat siten myös hallinnollisesti vuoden toteutuksesta vastaavan Istanbul ECoC Agencyn alaisuudessa. CFCU (Central Finance and Contracts Unit) on vastuussa haun järjestämisestä, sopimuksista ja tuen maksatuksista. Hakuprosessi ja lisätiedot Hakuaika päättyy 2.12.2009. Englanniksi laaditut hakemukset lähetetään kahtena kappaleena sekä elektronisena kopiona (cd-rom) CFCU:hun Ankaraan, Turkkiin. Hakua koskevia kysymyksiä voi osoittaa sähköpostitse 10.11.2009 saakka osoitteeseen istanbul2010(at)cfcu.gov.tr. Erillishaun tulokset ovat alustavien arvioiden mukaan saatavilla maaliskuun 2010 alussa, ja tukisopimukset allekirjoitettuna huhtikuun alussa. Hakuohjeistus ja asiakirjat Istanbul 2010 - verkkosivut Istanbulin hakemus vuoden 2010 kulttuuripääkaupungiksi alkuun

		Teatterin tiedotuskeskus tiedottaa ja tilastoi ja tukee teatterin verkottumista ja vaihtoa. Teatterin tiedotuskeskus Meritullinkatu 33 A, 00170 Helsinki puh. 09-2511 2120, fax 09-2511 2125 www.teatteri.org
		Anna palautetta! - Poistakaa nimeni postituslistalta - Lähettäkää tämä tiedote myös osoitteella: lähetä viesti meille.